Butman BSC auf «ProJazz» gespielt

Mit der Unterstützung des Ministeriums für Kultur und Tourismus der Region Swerdlowsk über das Wochenende an der Ural State Variety Theater, eine internationale Jazz Festival «ProJazz». Das Festival versammelt in Jekaterinburg, die berühmtesten Musiker der ausstehenden Jazz-Musiker in Russland. Der erste Tag des Festivals markiert mehrere wichtige für Ural Jazzkultur Veranstaltung - Lesezeichen Stern namens Nikolai Baranov am Ural "Star Square" und der Feier des 20. Jahrestages des Jazz Orchestra, vertreten durch N. Baranov durchgeführt. Eröffnung des Festivals, künstlerische Leiterin der Theaterbühne, gratulierte Alexander Novikov Nikolai Sergejewitsch Baranova das Jubiläum Band und dankte für die fruchtbare schöpferische Tätigkeit. Michael Mitropol'skii, renommierte Jazz-Kolumnist und Gastgeber des Festivals ProJazz darauf hingewiesen, dass die Musiker eingeladen, das Festival in Jekaterinburg, stellen die Elite der russischen Jazz, und so, leider, die mehr bekannte ausländische Studierende als die Allgemeinheit in seiner Heimat. Dank des Festivals ProJazz Ural hatte die einmalige Gelegenheit, um die Leistung der besten Jazz-Musiker zu hören. Am ersten Tag des Festivals Orchester Nikolai Baranov und Jazz-Sterne New York Arlee Leonard gab dem Publikum einen traditionellen amerikanischen Jazz. Der zweite Tag der Festivalbesucher ProJAZZa freut störende Bewusstsein jam Igor Butman und Sergey Pronya zweiten Tag der Festivalbesucher ProJAZZa freut störende Bewusstsein jam Igor Butman und Sergey Pronya, gespickt mit ethnischen Hinweise und existenzielle Texte von Jazz-Trio "The zweiter Näherung" und natürlich hochprofessionellen Jazz aus Igor Butman Quartet.

"Triumph of Jazz" wird 11-mal sein

Vom 17. bis 21. Februar im Club Igor Butman und MIHM wird XI International Festival "Der Triumph des Jazz." Internationales Festival "Triumph of Jazz" - ein echter Leckerbissen für Liebhaber des Jazz Kunst, ohne die es schwierig ist, sich vorzustellen, die Moskauer Winter. Jedes Jahr hat das Festival zu einem der hellsten musikalische Veranstaltungen in Russland. Dank an den Schöpfer und Produzent der "Triumph" Igor Butman, Saxophon Spielern aus der ganzen Welt, in den vergangenen Festivals waren Musiker, die als Legenden werden kann -, dass ihre Namen die wahre Geschichte der Welt Jazz, Dee Dee Bridgewater, Gary Burton, Larry Korriell, Toots Thielemans sind, "TAKE 6", Joe Lovano, Billy Cobham, Gino Vannelli, Joy DiFranchesko, Ahmad Jamal, Randy Brecker ... Im vergangenen Jahr die zehnte "Triumph" Kritiker nannte das zufällige Ereignis des Jahrzehnts - versammelt Igor Butman die Teilnehmer, die Quote, um vielen europäischen Festivals geben würde: McCoy Tyner Trio mit Gary Bartz Teilnahme Saxophonist, Band-Gitarrist Mike Stern und Schlagzeuger Dave Vekla, Sänger Carmen Lundy und Chengdu Ruhl, ein Trio von Lionel gitaristp Lyueke, Pianist Kihiro Yamanaka mit seinem Trio, Big Band Igor Butman, das Quintett Pianisten Ivan Farmakovsky, Projekt-Pianisten Leonid Vintskevich und Schlagzeuger Kip Reed Trio Schlagzeuger Oleg Butman Jazz Orchester und "Academic Band" n / a Anatoly Kroll. XI Festival zu schätzen großen Namen. Seine Gäste werden zu den einflussreichsten Saxophonisten Joshua Redman, der charismatische Sänger sein, "die schwarze Sinatra" Allan Harris und progressive Fusion Gruppe Kult Schlagzeuger die Band Planet X und der CAB Virgil Donati.

Dokumentarfilm "Homestead. Jazz 35 mm "in der angezeigt," "

Die Premiere des Dokumentarfilms "The Homestead. Jazz 35 mm "am 3. Februar" wird im Kleinen Saal des Kinos gehalten werden ". Nach Intermedia, Direktor der Bands, die über das Festival gleichen Namens erzählt, war Irina Mironova, für ihre Video-Clips für die russischen Popstars bekannt. Ab 19,30.

Alexandra Sherling wird Jazz-Show im Haus der Musik präsentieren

Singing Jazz - nicht populär und langweilig? Alexandra Sherling bricht dieses Stereotyp. Im Jahr 2010, es buchstäblich blies den russischen Showbusiness, nachdem auf der Bühne der Musik perfektes Spiel auf den Werken des legendären Nat "King" Cole Basis vorgestellt. Voice - Zum ersten Mal in der Jazz-Szene wurde auf einer Show, Glanz konzentriert erstellt. Eine einzigartige, unvergessliche und voller Leben. Unmittelbar nach der Uraufführung von Alexander Sherling nahm an der berühmten Java Jazz Festival in Jakarta, wo sie war der einzige Vertreter von Russland, zusammen mit einem Trio des Pianisten Valery Grochowski, ihr ergebener Freund und Kollege. Der Stil und die Fähigkeit des russischen Sängers gelobt Pianisten George Duke, der Trompeter Maurice Brown, der Trompeter Roy Hargrove und Musikkritiker, der sie das Aussehen als "einen Triumph der russischen Jazz in der Welt." Bereits in den Rang der neuen Stars der Jazz-Sängerin an der IX International Festival of Jazz "Weisse-Jazz-2010" durchgeführt, unter der Leitung von Pianist, Verdienter Künstler Russlands Daniel Kramer und VII Moscow International Festival "russischen Stars aus der Welt des Jazz." Alexandra Sherling Aber seine Geschichte - nicht die Laune des Augenblicks der Produzenten, und eine lange und bedeutungsvolle Weise, in der die junge Sängerin steckt viel Mühe und Geduld. Ein solcher Erwachsener Ansatz zur Kreativität zahlt sich aus. In ihrem Arsenal - ein Duett mit Isabella St. George, Joseph Kobzon, Liza Minnelli Durchführung an den berühmten Konzertsälen in Moskau, New York, Los Angeles, Paris, Nizza, Tokyo. Alexandra schreibt über die Höhen führenden Zeitungen und Illustrierten, es ist - gern gesehener Gast beliebte Fernseh-und Radioprogramme.

Igor Butman eröffnet neue Jazz-Zentren

Igor Butman öffnet die zweite Jazz-Zentrum in Moskau - Igor Butman Club Falcon. Forum on Clean Teiche - eine universelle Plattform, auf der die Handlung, und kleine Combos und ganze Orchester, Ihnen nicht nur die Jazz-Mainstream, sondern auch Fusion, Funk, Soul, Jazz, Rock, Ethno-Jazz hören kann. Der neue Verein auf der Falcon - eine Kammer Atmosphäre, die eine andere Musik Politik diktiert: Der Club wird auf der akustischen Instrumental-und Vocal-Jazz von den besten kleinen Teil von Russland und den Vereinigten Staaten durchgeführt konzentrieren - vom Trio bis zum Sextett. Bei der Eröffnung des Clubs führt Igor Butman Quartett und die brillante amerikanische Sängerin Deborah Davis, von einem Trio Oleg Butman begleitet. Deborah Davis - begnadeter Sänger, Gewinner des warmen engelsgleichen Stimme, verzaubert das Publikum auf der ganzen Welt. Sie hat viele Talente - Dichterin, Schauspielerin, Künstler, Tänzer, Lehrer, Sportler, Manager. Aber es war das Singen brachte ihr Ruhm. Es ist ebenso komfortabel in verschiedenen Musikstilen, die Jazz, Klassik, Gospel, Pop, Country, Rhythm & Blues, Hip-Hop und sogar Werbejingles ... Club Adresse: Sokol, st. Lisa Chaikinoi, 1 (im Gebäude "5 Ocean")

Fünfte Festival Lady in Jazz: Alina Orlova und Diven

22. April in St. Petersburg Club "Wartezimmer" und am 23. April in Moskau Club "16 Tons" ist die fünfte internationale Festival der Lady in Jazz sein. Lady in Jazz - Festival, lud den russischen Zuhörer eine neue Perspektive auf die zeitgenössischen Jazz und einfach zu den beiden Hauptstädten zu beweisen - eine junge Jazz-Szene präsentiert seine Bewunderer gibt eine Menge angenehme Überraschungen. Die fünfte Episode des Festivals wird wieder in St. Petersburg und Moskau stattfinden, aber dieses Mal wird es einen internationalen Status zu werden. Das Konzept des Festivals bleibt das gleiche: die Kombination von Melodie mit Charme Sänger, Lady in Jazz zum Leben erweckt die Idee der Vereinigung in einer einzigen Veranstaltung Eleganz und Demokratie - und die Musik und die Atmosphäre. April 22, St. Petersburg, der Verein "The Waiting Room»: Alina Orlova (Litauen) Alexandrina Hristov (Rumänien) Ms.Sounday (Russland) Olya Bravina (Russland) Tamara Raven Quintett (Polen). April 23, Moscow, club "16Tonn»: Alina Orlova (Litauen) Sasha Magerova & Band (Russland) Alexandrina Hristov (Rumänien) Anastasia Glazkova (Russland). Heute Lady in Jazz - eine bedeutende gesellschaftliche Veranstaltung. Auf dem Festival gibt es keine dress-cod'a: public Lady in Jazz - das beste Beispiel für guten Geschmack und Dekoration jeder Konzertbühne. ON TEILNEHMER: Alina Orlova (Litauen) Seit der Veröffentlichung des 2008 Debütalbum von Alina Orlova, diese zerbrechliche rothaarige Mädchen aus Litauen wurde als ein nationaler Schatz bezeichnet. Und sicherlich hinzu: Alina - das Beste, was der Ostsee Bühne seit der Entstehung von Brainstorm passiert. Ihre gefühlvollen Songs gelungen, Charme das Publikum in drei Sprachen: Litauisch, Russisch und Englisch.

Nino Katamadze & Insight - Red

Eine solche tragischen, verzweifelten Schmerz singt auf dem Album Nino Katamadze war nie. CD + DVD. Ltd "The Mystery of Records", 2010. Die "Farbe" Namen nur bedeutete, dass Aussicht. Die erste Black and White (beide - 2006) verdeutlicht seine Position erfand eine einzigartige Fusion Weltmusik und "schwarzen" Genres - Funk, Jazz, Blues. Blau (2008) war eine Melancholie und orchestral. Die aktuelle "Red" symbolisiert das Blut, Angst und Schmerz des Krieges, und endet mit einem fröhlichen und sorglosen Kinder Geschwätz, Gesang (es steht geschrieben Sohn Nino - Nikolaz). Nino Katamadze & Insight - Red Tracklist Nino Katamadze & Insight - Red: CD 1Way um Lo2 Leo 3Vaja4 Springtime5Gypsy6 Die Road7 Movaneba8 Red 9Autumn10 Nikusha Bonus DVD-Dokumentation auf dem Album Red "40.000 Minuten in red" Tracks buchstäblich sickern leben Tragödie, heiße Emotionen, wenn die Frau sah, die Schrecken des Krieges. Es ist klar, was mit dem Krieg zwischen Georgien und Russland gemeint, aber diese blutigen Katamadze wirft Leidenschaften absolute Opposition gegen den Krieg im Allgemeinen. Reiche Obertöne und gehauchten Vocals opevaniyami georgische Sängerin konzentriert sich die Schmerzen und Leiden des Krieges. "Warum in aller Welt ich ein Mann war, warum sollte ich nicht gegossen regen alle ..?" - Traurig rezitieren Linien Nino georgischen klassischen Vaja Pshavela (Vaja). National Instrument Panduri fügt ausdrucksstarken Farben (Herbst), ein Saxophon Anatoly Gerasimov - Reverie (Way To Lo). In dem Titel Red Break-Even im Nahen Osten Motive ... Symbolisch wurde das Red Album in Berlin, wo das Ende des Zweiten Weltkriegs, in der Nähe der Berliner Mauer, das Symbol eines neuen Krieges. Erfasst

Lyudmila Sokolova geben große Solo-Konzert im Haus der Musik

In der Form einer musikalischen Darbietung wird die erste große Solo-Konzert Ludmila Sokolova sein, beeindruckte das Publikum auf dem Festival "Songs for Alla" und erhielt höchstes Lob von Alla Pugacheva. Outstanding Performer aus Blues und Jazz-Sängerin Lyudmila Sokolova umgehend brach die große Bühne im Jahr 2010. Sie gewann den Gott des Äthers in der Kategorie "Best Dance Composition" für den Song Wave mit DJ Smash aufgezeichnet; nahm an der Konzert Alla Pugacheva "Songs for Alla" in Crocus City Hall mit "Drei glückliche Tage", sang sie in einem Erwägungsgrund Stas Mikhailov Duett "Dreams" auf der Bühne des Kreml ... Das Repertoire von Liedern Lyudmila Sokolova in 6 Sprachen. Über ihre Schultern Grand Prix Musik-Festivals, die Zusammenarbeit mit dem legendären Jazz-Musiker Igor Butman und Sergey Manukyan, Arbeit als Komponist mit Valery Leontiev, Musik für Modenschauen, Dreharbeiten in der russischen Analogon der Kult-TV-Show Muppet Show und Freundschaft mit vielen russischen Popstars. Ist natürlich, dass im Jahr 2011, Ludmila, einen mutigen Schritt entschlossen und begann die Vorbereitung eine große Solo-Konzert, das am Tag des Pessach-Festes, 24. April 2011 im Theatersaal des Moskauer Internationalen Haus der Musik stattfinden wird. Die Show wird in Form einer musikalischen Darbietung statt, und viele der Zimmer werden zu Themen der Nächstenliebe gewidmet werden, sowohl in Bezug auf Kinder und für diejenigen, die einfach nur helfen. Konzert im Publikum werden nicht diejenigen, die ein Ticket gekauft werden. Einladungen zum Konzert wird nur Freunden und Kollegen Sänger, viele einflussreiche Leute, die Stars des russischen Show-Partnern aus der Industrie Lyudmila auf Kinder Charity-Projekte, und Journalisten, dass wollen das Konzert zu besuchen.

Jazzmen spielen UrbanJazz mit Decl

UrbanJazz - vielleicht die ungewöhnliche Projekte von Igor Butman Club. Wenn zuvor mit Jazz-Klassikern, The Beatles Musik und Soundtracks, experimentiert aber nun beschlossen, Jazz mit urbaner Musikkultur mischen. Urban - allgemeine Bezeichnung für das moderne urbane Musik - Hip-Hop, Rhythm and Blues und Elektronik. Es ist kaum eine Übertreibung zu sagen, dass die urban - die beliebteste und am schnellsten wachsende Trend in der zeitgenössischen Musik, und es die besten russischen Jazzmusiker, der seine Ansichten über das Fest der "Urbanisierung" jazz art präsentiert einfängt. Musiker rüsten Samplern, Säure Lotion und analogen Synthesizern, sowie die neuen Projekte die hellsten Vertreter der städtischen Kultur eingeladen werden. Trumpeter Vadim Eylenkrig elektrofankovyh spielen 2 Sets mit DJ LeeVan (by the way, mit diesem Programm, Musiker am Ende des Jahres 2010 auf einer Tour von Hong Kong, die für Furore in der lokalen Jazz-Gemeinde gemacht) durchgeführt. Gruppe Saxophonist Denis Shvytova adressieren die jüngsten Versuche von Miles Davis und entwickeln seine innovativen Ideen elektrodzhazovom Taste. Gruppe Orchestra 2.0, von dem Pianisten Anton Baronin führte, erinnern urban-Hits der 80er und führen unerwartete Jazz-Versionen von berühmten Melodien seit der Geburt des urban-Musik. Das Festival wird eine Performance des amerikanischen Headliner des Festivals sein - US-amerikanische Sängerin Karen J, zusammen mit einem Trio von Oleg Butman und ... Rapper Decl: Soul-Musik aus dem Original, und erfinderische Freistil, und die größten Jazz-Groove.

Iranische Musik im Palast Yauza erklingen

Das Projekt der Moskauer Staatlichen Konservatorium. Tschaikowskys "Nachkommen Arctis" Sie werden ein neues Treffen mit der iranischen Musik zu finden. Hossein Nursharg neuen Programm "Biyar hieß ..." ("Bring Wein Ewigkeit ..."), um die Musik des zeitgenössischen iranischen Komponisten Naveed Dehgana. Das Ensemble "Gamar" unter Naveed Dehgana zwei kamancha (stringed Streichinstrument), Santur (Iranian Hackbrett), Oud (Laute) und Tombak (Trommel). Von hellen, Unterscheidungsmerkmale Klänge dieser Instrumente klingen Gewebebindung farbenfrohen Kompositionen, und alles, was das Reich durch die Stimme des Sängers klingt ausgeschlossen. Was wird er singen? An Reinheit, Liebe, Ehre und Würde. Und wie der moderne Mensch diese Werte versucht, das Leben heute. Iranischen klassischen Musik Interpreten der Regel verwenden die Kreativität der großen Klassiker der letzten Strophe: O. Khayyam, Charles Hafeza, Rumi, Saadi, M., und andere. Hossein Nursharg Berücksichtigung klassischen Künste lebendig und entwickelt sich ständig weiter, nutzt die Poesie als moderne Autoren - zum Beispiel, immer noch lebendig Rafei Bachman. Das Konzert-Programm wird von allen Gesetzen der klassischen Kanon gebildet, die zeigen, dass Energie heute, junge und aktive Sicht der Welt. Iranische Konzert: 24. Oktober, 19.30 Uhr, Moskau, Palast auf Yauza

Swiss Army Big Band spielt Coltrane und Soloviev-Gray

Jazz Band der Schweizer Armee Swiss Army Big Band kommenden 17. Mai im Theater "School of Dramatic Art", wird an dem Konzert, Igor Butman nehmen. Zu Ehren des 65. Jahrestages der Wiederaufnahme der diplomatischen Beziehungen zwischen Russland und der Schweiz am 17. Mai um 19.00 Uhr in der Halle "Manege" Theater "Schule der Dramatischen Kunst" wird ein sehr ungewöhnliches Konzert. Das Programm umfasst Werke von John Coltrane, Glenn Miller, Antonio Carlos Jobim, Tony Bennett, Count Basie, Bob Marley und russisches Volkslied, "Hey, uhnem" und "Moscow Nights" Solovyov-Gray im Jazz Interpretation. Swiss Army Big Band Swiss Army Big Band - Jazz Band der Schweizer Armee, die auf höchstem Niveau, die Jazz, Swing und gleichzeitig die Wehrpflicht von 20 jungen Menschen. Pepe Lienhard führte das Orchester, dessen musikalische Kompetenz brachte Swiss Army Big Band verdient internationalen Ruhm. Die Teilnehmer der Big Band passieren strenge Auswahl und sehr stolz darauf, Teil der militärischen Orchester. Swiss Army Big Band erfolgreich auf dem Montreux Jazz Festival im Jahr 2008 durchgeführt, zu Ehren des 75. Jahrestages der berühmten amerikanischen Jazz-Musiker Quincy Jones, der auch 30 Weltstars. Und im Jahr 2010 war das Jahr auf dem gleichen Festival in Montreux Orchestra zu einem der wichtigsten Stars der speziell organisierten "Nights Orchestra." Der berühmte Militärkapelle oft gehalten gemeinsame Konzerte mit den Sternen: mit dem Vokalensemble Swing4you mit renommierten Sängern Shtetlerom Kent und Dorothy Fletcher. Pepe Lienhard wurde 1946 geboren

Valery Grokhovsky und Daniel Kramer wird zusammen spielen

15. Juni um den Palast der Yauza das Konzert "Two Piano" zwei virtuosen Jazz-Piano Valery Grochowski und Daniel Kramer von der "Jazz. Königin der Instrumente ". Pianist Valery Grokhovsky und Daniel Kramer - Studenten Gnessin School. Beides - eine starke akademische Ferment, das fühlte, wird trotz der wahren Jazz-improvisatorische Freiheit. Sie gehören zu jener seltenen Kategorie von Musikern, für die Jazz und Klassik - gleicher Größe und gleicher Zweige des gleichen musikalischen Lieblings-Baum. Ihre Konzerttätigkeit war mehr als erfolgreich: Sowohl verkaufen sich als Solisten, Mitglieder verschiedener Ensembles, Jazz-Festival Organisatoren. Pianist, sie sind sehr erfolgreich bei der Zusammensetzung und Aufgaben. Valery Grokhovsky und Daniel Kramer neues Treffen auf der gleichen Stufe der Kollegen, Freunde, Kommilitonen, geben eine Menge Überraschungen, Entdeckungen und natürlich die Freude einfache Kommunikation. Ein Programm des Konzerts - eine ganze Welt von Improvisationen über Themen von großer Jazz-Standards, Thelonious Monk und Bill Evans, Duke Ellington und Miles Davis, Richard Rodgers und George Gershwin ... Dieses Konzert - eine Liebeserklärung an die zwei erstklassige Jazz-Pianist, original Könige von seinem Instrument. Concerto ist Vladimir Kaushansky 15. Juni Mittwoch, 19.30.

Elena Zaremba sang "Ave Maria" dreimal

Dies ist natürlich in seiner eigenen Abenteuer - geben Orgelkonzerte in den Raum, wo der Körper ist nicht vorhanden. Und in der "Palast auf dem Yauza" - mögen. Jedes Mal, wenn eine Geschichte über den nächsten Auftritt - als Fortsetzung der Cliffhanger. Wo sie in den Körper, wo hast du, wie lange ... Aber der Körper hat - nicht die Geige, ist in einem Fall nicht übertragen bekommen. Wirklich Wahnsinn trotzen wir ein Lied singen - "Palast auf dem Yauza" jetzt absolut einzigartigen Platz in der kulturellen Karte von Moskau, kann Begeisterung und guten Geschmack des lokalen Teams eifersüchtig sein und von ihnen lernen. Diesmal gab eine digitale Agentur Rembrandt Firma Johannus, fixieren diese Tatsache für die Nachwelt. Der Klang des "Rembrandt" in der rechten in der Tür zwischen den Säulen, klassische stalinistische Architektur Hallen gesetzt - mit normalen Körper kann nicht verglichen werden, sondern auch eine billige Piepser nicht mag. Vielmehr ist es Festsetzung einer repräsentativen doroguschih digitalen Agenturen, die in diesem besonderen Raum nicht über die Akustik - glatte Betonwände reflektieren den Schall in einer unvorhersehbaren Richtung. Ziehen Sie sie mit Samt, Samt und möchte hinzufügen, nicht nur in Kleinbuchstaben. Elena Zaremba, Mezzosopranistin Elena Zaremba keine Karten gesehen. Aber diesmal schien es ins Studio kommen. Rekord als Datensatz - rumhängen Mikrophonen pshikayut Fotografen auf den Auslöser klickt, werden die Noten auf dem Schreibtisch - keine Fehler zu machen, Gott bewahre. Zaremba - nationaler Schatz, ist weltweit tätig und singt Oper mit all den Stars der Welt, Gewinner des Grammy, am Ende. Und solch ein erstaunliches Experiment: digital agency, Stalins Zimmer mit einer Kolonnade, die drei Versionen von "Ave Maria" ... fantastische Schönheit Mezzosopranistin Zaremba, wenn schwebte auf den kalten Betonwänden.

"Offenes nanny-2" in den Palast der Yauza nicht

Theater-und Konzertsaal weigert sich, mit Lina Arifulin kooperieren. Bekannte Produzenten und TV-Regisseurin Lina Arifulina weithin propagiert Fortsetzung seines Kinder-Musical "Offenes Nanny", die auf der Bildfläche erschien, "das Palace Yauza" für zwei Saisons. Die Premiere von "toothy nanny-2" wurde für den 9. Dezember geplant. Aktiv Verkauf von Tickets wurde sogar eine Pressekonferenz statt, dass der letzte Tag ohne Erklärung wurde abgebrochen. Über den gleichen - Versagen Vereinbarungen ohne Erklärung - sie trat Mrs. Arifulina und sein Partner, Theater-und Konzertsaal "Palast auf dem Yauza", um ein unter den 20 besten neuen musikalischen Terminen (Wochenende) zu finden, leugnen anderen Theatergruppen. Palace erlitt schwere finanzielle Schäden, aber das muss noch mit den Zuschauern, die Tickets gekauft umzugehen. In dieser Situation, die Verwaltung der "Palace on Yauza" weigerte sich, weiterhin mit so einem unehrlichen und unprofessionell Partner zusammen zu arbeiten, was waren Arifulin Lina und ihre Stiftung "Kinder helfen Kindern". Laut dem Sprecher, "Palace on Yauza" Alla Aljoscha, "musikalisch" Offenes nanny-2 "auf unserer Plattform wird das Spiel nicht -. Weder in dieser noch in der nächsten Saison"

"Khoronko Orchestra" präsentiert "Morning of Carnival"

27. Oktober im Palast der Yauza perform "Khoronko Orchestra" mit dem Programm "Morning of the Carnival". "Khoronko Orchestra" - das berühmte musikalische Gruppe aus St. Petersburg, von dem Schauspieler und Radio-Persönlichkeit Dmitry Khoronko erstellt. Musiker in seinen eigenen Worten, "Khoronko Orchestra" - ein modernes Kabarett pro Antwort ". Ihre Musik ist unpolitisch, polistilichna und sehr malerisch. Seine Mission - zu unterhalten, um die Atmosphäre des Spiels zu schaffen, Jonglieren Emotionen. Dmitry Khoronko gebürtige Kharkov, studierte an der Schauspiel-Abteilung LGITMiK und arbeitete im Theater. Leningrad City Council. Auf der kleinen Bühne des Theaters präsentiert seine erste musikalische Programm, aus dem die später geboren "Khoronko Orchestra." Das Orchester Gewinner Schauspieler Lied von Andrei Mironov. "Khoronko Orchestra" im Jahr 2004, die Band das Theater frei zu schweben im Jahr 2008 verließ, zog er nach Moskau. In dem Palast der Yauza Sound-Programm "Morning Carnival", die zum ersten Mal nach Moskau Öffentlichkeit vorgestellt werden. Es beinhaltet die bekanntesten Song "Khoronko Orchester." Concert "Khoronko Orchestra": 27. Oktober, 19.30 Uhr, Moskau, Palast auf Yauza

Regis Obadia für "Troy" und "The Song of Songs"

21. April im Palast der Yauza in der Touring Company Regis Obadia präsentieren Einakter Ballette "Troy" und "The Song of Songs." Regis Obadia - Kult Choreograph, ein Symbol von Französisch zeitgenössischen Tanz. Preisträger internationaler Wettbewerbe Dance Screen wurde Video Danse, Cannes Film Festival, Gewinner des Grand Prix SACD, Prix de la SACEM und viele andere Obadiah den Orden für Kunst und Literatur in Frankreich ausgezeichnet. Er fing an, zurück in den späten 1970er Jahren und die erste ist die Aufführungen erhielt drei Auszeichnungen, darunter ein - aus den Händen von Serge Lifar. Regis Obadia bekannt und beliebt in Russland. Er kam zum ersten Mal in Moskau im Jahr 1994 und hat an der Theater Vakhtangov seinem Stück "Welcome to Paradise" gezeigt. Im Jahr 2003 hat das Unternehmen für Obadiah Ballet "Moskau" berühmten "Rite of Spring" von Strawinsky gesetzt. Das Spiel gewann die "Goldene Maske" in der "Modern Dance" Und nach einer langen Pause das legendäre Regis Obadia in Moskau erneut - diesmal mit seiner berühmten Inszenierung mit Französisch Tänzer. "Troy" - Spektakel für drei Interpreten. Das Bild des Menschen ist wie ein Dämon-Versucher gibt Seele Heldin Angst Gefühle und Sehnsucht nach dem Tod. Die zweite weibliche Figur im Spiel - das Bild der verführerischen weiblichen Rivalen. Opposition und Community-Charakter ist die Essenz dieses Trios. Auch diese Hymne der Schönheit des menschlichen Körpers und versuchen, die Einschränkung der Meinungsfreiheit durch den Tanz, die das volle Engagement von Künstlern erfordert überwinden. "Song of Songs" - ein biblisches Gedicht von König Salomo geschrieben, war der Ausgangspunkt für die Produktion.

Pelagia verheiratet

Solist und Gründer der Gruppe nannte sich Pelagia heiratete ehemaliger Direktor Dmitry Efimovich Comedy Club. Trotz der Tatsache, dass das Paar hatte seit 14 Jahren bekannt und lebten zusammen für etwa zwei Jahre, um ihre Beziehung durch Heirat binden, beschlossen sie erst vor kurzem schrieb die Musik Karte. Dmitry und Pelagia Pelagia heiratete in einem der Hauptstadt Standesämter, und trägt nun den Namen Schauspielerin nicht Khane und E.. Und der Sänger Hand jetzt hatte Ehering mit einem Diamanten geschätzt. Über wo das Paar ihre Flitterwochen zu feiern, haben sie noch nicht entschieden.

Palace Yauza lädt zum "Organ Seasons"

Palace Yauza weiterhin neue Projekt "Orgel Jahreszeiten Palace Yauza." Die seit dem Wiederaufbau im Jahr 1947 die schöne Lobby des Palace Concert gut erhaltene, hat die ideale Stelle für Akustik, mit einer digitalen Orgel ausgestattet. Konzertprogramme sind vielfältig und umfassen sowohl Solo-und Ensemble Orgel nicht oft in den Moskauer Bühnen Konzerte für Orgel und Orchester zu hören. Es gibt mehrere Gründe: Es ist das Fehlen des Organs Hallen und eine Angst vor der Berührung mit Dirigenten wie "umständlich" und "ungeschickt"-Werkzeug, und ein sehr begrenztes Repertoire für diese Besetzung. Vor diesem Hintergrund verspricht die Veranstaltung ein Konzert am 11. Dezember im Rahmen der Serie durchgeführt werden "Organ Jahreszeiten Palast Yauza." Constantine Volostnov Programm öffnet eine bemerkenswerte Orgelkonzert des 7. opus Georg Friedrich Händel. In Moskau, er fast nicht spielen und kaum Fans von Orgelmusik bekannt. Allerdings ist das Thema des ersten Teils seiner einfachen und erhabenen Schönheit sofort vertraut erscheinen. Geboren im selben Jahr wie Händel, Johann Sebastian Bach für Orgel Konzerte schrieb. Aber Hunderte von Kantaten können wir wunderbare Sinfonia (nur Sinfonia) mit Orgel solo zu erfüllen. Für Organisten heute diese Stücke - original Schmuck. Besonders auffallend harmonische Intonation und Freiheit der Sinfonia 49. Kantate. Das Konzert-Sound und ausschließlich Orchestermusik - das Produkt der zweite Sohn von Bach - Carl Philipp Emanuel, der Komponist, der am Ende des XVIII Jahrhundert, genannt "Great Bach" (wegen seines Vaters Schriften Welt der "offenen" nur ein halbes Jahrhundert später).

Elena Zaremba führen alle Hits

Unter den "Organ Jahreszeiten im Palast auf den Yauza" 21. April Meisterwerke der Vokalmusik von der Star der Opernwelt, Gewinner «Grammy» Elena Zaremba durchgeführt. "Magnificent", "charmant", "royal" - schreiben die Kritiker über Zaremba. Ihre leckeren, flexible Stimme, eine seltene Bühnentalent die Welt zu erobern. Zaremba wirkt wie Theatern Covent Garden, La Scala, der Metropolitan Opera, der Hamburger Staatsoper, der Opéra Bastille, der Bayerischen Staatsoper, dem Grand Theatre. Ihr Repertoire - die Hauptrollen in den Opern von Verdi, Wagner, Saint-Saens, Mussorgsky, Tschaikowsky, Bizet. K.Abbado, James Levine, Vladimir Fedoseyev, V.Yurovskim - Elena Zaremba mit führenden Dirigenten arbeiten. Ihre Partner waren Luciano Pavarotti, Jose Carreras, Placido Domingo, Dmitri Hvorostovsky, Anna Netrebko, Andrea Bocelli, Ramon Vargas. Rekord Elena Zaremba Klingelzug Partei in "Lady Macbeth von Mzensk" von Schostakowitsch ausgezeichnet Grammy. Elena Zaremba subtile musikalische Geschmack und einzigartigen Fähigkeiten der Reinkarnation ermöglichen Elena Zaremba so leicht auf einer riesigen Bühne zu singen, und in der Kammermusik-Projekten. In dem Palast der Yauza Elena Zaremba perform Hits vokale Repertoire - vom Barock bis zur Romantik und Belcanto. Langjährige Begleiter Helen - ein Pianist, Organist und Komponist, Gewinner internationaler Wettbewerbe Antonina Kadobnova. Das Konzert wurde von dem Gewinner von internationalen Wettbewerben Alexander Smirnov (Trompete), Julia Pliskovsky (Violine) besucht. Elena Zaremba: April 21, 16.00 Uhr, Moskau, Palast auf Yauza

Kolumbianische Musik Abend im Palast der Yauza gehalten werden

25. Mai im Palais des Yauza die "Year of Gabriel Garcia Marquez in Russland 2012" am Abend des kolumbianischen Musik statt feiern "als ein Glied in der Sonne." Internationales Musikfestival "Universe of Sound" ist das Moskauer Konservatorium PI statt Tschaikowsky im Jahr 2003. Festival spiegelt zeitgenössische Trends im internationalen Musikleben und Bildung zielt auf die kreative Erfahrung der verschiedenen Zivilisationen Boden und gegenseitigen Bereicherung der kulturellen Systemen zusammenzufassen. Im Laufe der Jahre wurde das Festival von Hunderten von prominenten Musikern der Welt, einzigartiges Team und Wissenschaftler aus der ganzen Welt besucht. In einer Reihe von Musik-Festivals in Moskau, "Universe of Sound" wurde ursprünglich von Respekt für die unverwechselbaren Traditionen der Völker der Welt, eine Elite-Besetzung aus. Festival zeigt authentischer Proben von klassischer und traditioneller Musik aus verschiedenen Regionen der Welt. Wird Lieblings-Musikstücke kolumbianischen Gabriel Garcia Marquez, Marquez Poesie Übersetzung Gregory Aroseva verfügen. Camilo Giraldo führenden Musikern des Jugendorchesters der Provinz Antioquia (Kolumbien): Alejandro Ruiz - Marimba, Latin Percussion, Christian Camilo Mazo - bass Jonathan Gomez - Flöte Luis Carlos Zapata - drums Clara Maria Giraldo - Sopran Camilo Giraldo - Violine, Chefdirigent des Orchesters

"Moskauer Virtuosen" wird mit dem Programm "Face to Face" durchführen

Schauspieler des Staatlichen Kammerorchester "Moskauer Virtuosen" wird im Palast der Yauza mit dem Programm durchführen "Face to Face". "Moskauer Virtuosen" - der weltberühmte Team von künstlerischer Leiter und Chefdirigent Vladimir Spivakov geführt. Fast von ihrer Gründung im Jahr 1979 hat das Orchester internationale Anerkennung und hat sich seitdem erfolgreich stellt Russian performing school, sowie als eine der beliebtesten Bands in der Sowjetunion und dann in Russland. "Moskauer Virtuosen" Orchester spielt in den renommiertesten Konzertsälen, wie dem "Concertgebouw" in Amsterdam, "Myuzikferrayn" in Wien, "Royal Festival Hall" und "Albert Hall" in London, "Pleyel" und "Theatre des Champs Elysees" in Paris, "Carnegie Hall" und "Avery Fisher Hall" in New York, "Suntory Hall" in Tokio. Zu verschiedenen Zeiten hat das Orchester mit so herausragenden Musikern wie Mstislav Rostropovich, Yuri Bashmet, E. Kissin, V. Krainev E. Obraztsova, Yehudi Menuhin, P. Zuckerman, S. Mintz, M. Pletnev, J. Norman durchgeführt , S. Sondeckis, Vladimir Feltsman Teilnehmern Borodin Quartet und viele andere. Das Orchester umfangreiche Diskographie: von BMG / RCA Victor Red Seal und die "Moskauer Virtuosen" wurden über 30 CDs mit der Musik verschiedener Epochen und Stile erfasst - vom Barock mit Werken von Penderecki, Schnittke, Gubaidulina, Pärt und Kancheli. Das Programm "Face to Face" bietet die Gelegenheit, sich besser kennen zu lernen mit dem Orchester "Virtuosen", von denen jeder eine tolle Sängerin ist. Musiker treten in verschiedenen Kammermusikensembles - Trios, Quartett, Quintett, Sextett.

Yauza play Bach wenig bekannte und beliebte Bach

In der Saison 2012/13 Palace Yauza weiterhin einzigartige Projekt "Organ Jahreszeiten Palace Yauza" in der letzten Saison stieß auf großes Interesse in der Öffentlichkeit und wurde von Kritikern gelobt. Künstlerischer Leiter des Projekts und die "Seele" - der junge, aber bereits sehr bekannte Organist, Lehrer am Moskauer Konservatorium, Constantine Volostnov. Er ist der Gewinner zahlreicher internationaler Wettbewerbe, darunter den renommierten wie Orgelwettbewerb in St Albans (UK, 2009), was nicht nur den ersten Preis, sondern Sonderpreise: für die beste Leistung von Bach und zeitgenössische Werke des Autors und den Publikumspreis . Für die "Organ Spielzeiten an der Palast auf dem Yauza" K. Volostnov bauen breit und komplett original Programme zur Ausführung von berühmten russischen Künstlern wie E. Zaremba, E. Melnikov, M. Vlasov, A. Schmitt, F. Stroganov angezogen VP Sedov und die berühmten Ensembles und Orchestern -. «Musica Viva», «Kreml», «Orfarion" Konzert 27. September "Orchestral Masterpieces" wird ganz auf die Musik des großen JS gewidmet werden Bach, dessen Name untrennbar mit der "Königin der Instrumente" Autorität verbunden. Clavier Konzerten wird in Versionen für Orgel und Akkordeon und Orchester, und Orchestral Suite verfügen. Und wenn clavier Konzert in d-Moll und h-Moll Orchestersuite sind absolute Repertoire "Hits", das Klavier-Konzert in D-Dur und Double Concerto in C-Dur (die wird in der Fassung für Orgel, Akkordeon und Orchester ausgeführt werden) wurden nicht häufig durchgeführt.

Pelagia halten eine Online-Konferenz mit den Fans

7. April group "Pelagia" im Vorgriff auf die Veröffentlichung des neuen Albums wird einen Online-Konferenz mit den Fans. Innerhalb einer Stunde wird eine Stunde von 19,00 bis 20,00 Pelagia und die anderen Bandmitglieder in Echtzeit die interessantesten und lebenswichtige Fragen http://vkontakte.ru/club13671689 beantworten. Diese Erfahrung wird zum ersten Mal die Musiker zu sein. Pelagia ist für eine heikle Frage der Vorbereitung, an der Konferenz teilnehmen möchten, sollten im Voraus für die Mitgliedschaft in der "offizielle Band" Pelagia senden "," um die Zulassung zu kommen mit einer interessanten Frage und fordert diese Künstler - Kommunikation wird direkt auf der "Wand" der Gruppe. Musiker versprechen award Geschenk interessantesten Fragen.

Pelagia auf dem Festival der russischen Kultur in London durchführen

Group "Pelagia" wird zum fünften Mal in der britischen Hauptstadt zu handeln Vorbereitung - Aufführung in London am 7. Februar das Festival der russischen Kultur "Carnival". "Seit zwei Jahren haben wir nicht dort gewesen, besorgt, natürlich - sagt Intermedia Pelagia. - Das Programm wird dabei eine neue, sicher sein, zu singen "Oh, es ist nicht vorbei", "Kalinushku". Nun, ohne den "Stiefel" ist nicht genug - die letzten Male sie chorus "Filzstiefel-valenki", sang ein Chor ... Und wir haben speziell für dieses Konzert neue sehr teuer Kostümen von Designer-Stoffen. Russische Musik-Liebhaber, sie haben zu unserer großen Opernkomponisten erinnern ... "Pelagia Pelagia erste gab ein Konzert in Großbritannien im Jahr 2005 das Festival" Russischer Winter "(die den Staffelstab stattfindet übernahm im Jahr 2008 das Festival" Carnival "). In Zukunft wird die Gruppe am berühmtesten Sehenswürdigkeiten Londons durchgeführt - von Parlamenten und Palästen der legendären "Royal Albert Hall" und "Pelagia" - das einzige Team aus Russland, dem diese Ehre zuteil wurde.

Pelagia: Wenn die Menschen in der Musik tätig sind, -, ihnen zu vertrauen!

11. April in "Crocus City Hall" wird ein großes Solokonzert Pelagia sein. Vor dem Konzert Pelagia sagte über das neue Leben bereits veröffentlichten Online-Album "Pathways" und wie sieht sie ihre Zukunft. - Sie haben vor kurzem waren "Chart Dozen" und sah sehr lustig und organisch. - Ich war dort um Spaß zu haben! Das einzige, was stören - in den Flügeln war ein sehr schlechter Sound, und konnte nicht für diejenigen, die wollen, zu hören. Ich habe nur große Wakartschuk gehört, und das ist durch die auf der Bühne stehen an dieser Stelle. Und es verursacht mir große Freude. Lustig war es. - Gib es zu, na ja, hat jemand die Lautsprecher nicht gefallen? Warum ist Rock 'n' Roll Geist zu sagen - ich bin nicht wie dieser Kerl, aber lassen Sie sie singen und beweisen, dass er ein toller Kerl ist. - Und zu den Künstlern, dass ich nicht glaube, awesome, ich habe nicht gesagt, dass sie genial sind. Nichts zu sagen. Wir hatten ein Skript, natürlich. Aber wir haben versucht, es für sich selbst anpassen. Sprich: "The Time Machine" Ich glaube wirklich tolle Musiker. Pasha Deshuroy trafen wir uns auf der Grundlage der Liebe zu "Agatha Christie" - wie konnte ich sie nicht lieben? Brainstorm klingt sehr europäischen Stil! Um den "König und der Clown" Ich habe noch nie sorgfältig behandelt, aber nachdem wir ein Duett aufgenommen mit dem Topf, ich fühle mich gut dabei - ich hätte nie gedacht, dass es so sein. Und jetzt verschoben wurde, wenn ich ihn auf der Bühne zu sehen. Pelagia - Was wird aus dem Album "Path" auf einem physischen Medium gegeben werden, im Vergleich zu Online-Version? Und wenn es rauskommt? - Ich werde nicht über den genauen Release-Datum zu sprechen, denn jeder Tag ist sehr hart Druck auf uns.

Pelagia warten Clips von Fans

Group "Pelagia", kündigte einen Wettbewerb der Amateur-Videos von Songs aus dem neuen Album "Pathways" (Vollversion des Albums auf CD wird im April erscheinen). Bedingungen des Wettbewerbs sind wie folgt: für den Clip Sie nur Video-Inhalte (Video von der persönlichen Archivmaterial aus den Filmen, Konzert Videos, etc.) verwenden, Schneiden der Bilder geht nicht. Installation von visuellen Bereich sollte im Einklang mit der Dynamik der Musik - zu halten temporitm. Ihre Arbeit, die Teilnehmer müssen sich auf YouTube gestellt, sicher, um den Titel geben «Pelageya» oder "Pelagia" und einen Link zu unserer Gruppe (denken Sie daran, auch Ihren Namen oder Spitznamen für die Identifizierung). Winner (und möglicherweise die Gewinner werden würdig, wenn mehr als ein Clip) wird zwei Einladungen zum Konzert in Crocus City Hall erhalten am 11. April 2010. Die Ergebnisse werden am 9. April, am Vorabend des Konzerts bekannt gegeben.

Pelagia gelehrt "Abvioturu" und Jeffrey Oriemu Osterlieder

Festival "Field-Musik» fand am 16. Juli in Moskau Club "Arena". Konzert, die in der Regel ethnische Musiker aus vielen verschiedenen Ländern beteiligt sind, wurde zum Geburtstag der Sängerin Pelagia gewidmet. Kommend auf die Szene mit einem 40 Ende Pelagia langen entschuldigt. Sie versprach auch, nur Volkslieder durchzuführen, völlig ignorieren die Werke des Autors. "Ja du es wirklich nicht wissen, was ein" Feld-Musik »? - Entsetzt Sängerin. - Ich werde es dir erklären, aber zuerst werden wir ein paar Songs aus unserem Repertoire zu spielen. " Die Erfüllung der "Liebling" im Umgang mit Angela Manukyan, Pelagia meisterhaft orchestriert Zimmer. Während der Song "Wenn wir im Krieg waren," Schauspielerin auch regelmäßig gestikulierend, und rief dann die Szene der Bandmitglieder Abviotura. " Pelagia Während die Musiker stimmten, sagte Pelagia über sie ein paar nette Worte. "Sie haben nicht auf dem Radio zu nehmen - aber wahrscheinlich Programm-Direktoren haben Angst vor diesen Liedern - Hackfleisch Schulter Sängerin. - Sie sagen selbst, dass sie spielen ethnischen Wurzeln. Ist es nicht, zwischen uns eine Menge gemeinsam, weil wir glauben, dass wir Ethno-Rock spielen. " Ein weiterer Sängerin sagte, dass ihre Kollegen "kamlayut im Namen des letzten." Confused Teilnehmer "Abviotury", räumte er noch nie in seiner Ansprache so viele Komplimente zu hören, und versuchte, das in sie gesetzte Vertrauen zu rechtfertigen. Ich muss sagen, sie haben es in vollen Zügen, vor allem, wie sie durch alle drei Songs der beteiligten Musiker, "Pelagia". Zwei Zimmer podpela der Sänger und ein Akkordeonist spielte mit - und Sänger Paul Lapygin räumte ein, dass es deutlich besser ist als der Synthesizer.

Pelagia stürzte den Raum in eine Trance

11. April in «Crocus City Hall» ein großes Konzert der "Pelagia" - Präsentation des neuen Programms "Pathways", basierend auf der Mannschaft das zweite Album, das verfügbar sein wird für den 20. April. Normalerweise gesprächig, diesmal die Sängerin für eine lange Zeit nicht begleiten die konzertante Aufführung von Liedern verbale Kommentare - die Musiker war das Problem komplett gestalten den Hörer in eine neue, nicht die einfachste Themen, in vielen Fällen des Autors musikalische Bandbreite. Nach Pelagia, teilt der populären Kultur Russisch als Nation, und im Gegensatz dazu ist es wichtig, ein Interesse an der Geschichte des Staates, in dem Sie leben, die Vorfahren der Slawen nehmen. Dies wird in der Praxis bestätigt: Am Abend von der Bühne "Crocus" klang Engagement mythologischen Helden der mitternächtliche Reiter, Prinz von Polozk Vseslav "Polozk" Prophetische. Flowers begann fast zu geben ab dem ersten Song Konzert war eine zweiteilige Struktur: die erste nur durchgeführt "traurig" Lieder, die zweite ist "traurig" abwechselnd "Spaß gemacht." Am Abend als geladene Gäste nahmen an den Gründer der alten Kirchenmusik Ensemble "Sirin" Andrei Kotow, ein berühmter Volkskundler Sergei Starostin. Sie führten mehrere authentische Volkslieder aus dem Repertoire der Starostin, und das Vorhandensein von diesen Künstlern viel geschmückt Programm. Sie erschienen in den Pausen während des Konzerts, während der Sänger änderte seinen vielen Outfits, aber Pelagia präsentiert sie nur im zweiten Teil - wahrscheinlich, weil sie, dass sie bereits kennt ihr Publikum gedacht.

Pelagia - "Trail» (2CD)

Dezember in der Online-Version erhielt eine beeindruckende körperliche Leistung - intelligent veröffentlichte das Doppel-Album die beste Stimme von Russland mit 21 Tracks, darunter ein Duett mit den Instrumentals und dem Topf ("The King and the Clown"). 2CD. "Studio der Union", 2010. Sprich zu den Songs, die auf dem Internet-Release erschien, macht es keinen Sinn - es ist notwendig, um einen Kommentar zu sie zu senden. Und auswerten Kosten neue Tracks, und ändern Sie durch das Mischen von alten und neue Songs Konfiguration Album als Ganzes. Pelagia - "Trail» (2CD) Da die Alben "Pelagia" selten und häufig gibt Konzerte produziert - alle neuen Produkte sind bereits gut zu Konzerten bekannt, und einige haben sogar in einer Konzert-DVD erschienen. Die erste CD enthält drei frische Spuren - "Prelude", "Ring", "Whirlpool" und "Steppe". Instrumental "Prelude" auf der Anwendungsebene in der Atmosphäre der russischen Verwaltung Gitarre Welt, die jetzt Pelagia eingerastet ist. "Ring" aus dem Repertoire der berühmten Folk-Sängerin Olga Sergeeva erworbenen Pop-Sound a la "Ivan Kupala", sondern hob die Schönheit der Melodie, fast getrübte Gitarre Übung. "Whirlpool" und "Steppe", original Songs und Svetlana Deshury Khans - hervorragende Abwechslung und Freude positive Gefühle Kosaken Steppe und der Geruch von Gras. Pelagia weiterleiten alle Geschichte Horrorgeschichten in den Liedern und übernimmt sofort das Wesen der Dinge. Weil sie es gewagt, für den Himmel Overhead und der Grundwasserspiegel in der Trink-Pferd - alles geschieht oder was sie singen in diesem Genre. "Die Steppe" auch potentiell sehr Rundfunk Spur. In der zweiten CD beinhaltet neue Elemente "Snezhochki", "Blade", "Guy-Guy", "Rose", und einen Bonus Duett mit Pot "In Meadow."

Das Doppel-Album Pelagia "Path" wird 24. April sein

Das Doppel-Album Pelagia "Path" wird im Studio sein, "The Union" am 24. April. Sie haben nie geschafft, zum Konzert-Präsentation Pelagia, April 11 in Crocus City Hall freizugeben. Allerdings, am 24. April das lang erwartete Album wird auf physischen Medien veröffentlicht werden. Album wurde in einem teuren Doppel-Digipack-Format veröffentlicht. Auf zwei CD, zusätzlich zu 12 Songs, legte in einer Gruppe des Internet im Dezember 2009 enthält weitere 9 brandneue Tracks. Bekannt wurde Tracklist Release: CD 1: Prelude Oh, kein Abend Ring Werewolf Prince Lila Träume Honig Nurse Sandman (Lullaby) Whirlpool Steppe CD 2: Ptashechka Snezhochki Klinge Midnight Rider Guy-Guy Rosa Dorfältesten Mom Bossa Nova Trail Bonus: Wenn Luschkow (duet) Pelagia - Dear Trail Edition mit zwei Booklets mit Texten und seltenen Fotos, Digipack + Schuber. Die Publikation wird 2CD. Geben Sie es 21 Songs. Distributor - das Unternehmen "Mystery of Sound".

Pelagia: Wir haben sehr viel mit der Gegenwart zu tun

Zur Überraschung vieler Zuschauer, die 23-jährige Sängerin Pelagia - singt ein häufiger Teilnehmer in vielen Rock-Festivals, aber, und Volkslieder. True, fordert ihre Ethno-Folk-Rock. Sei es wie es wolle, hellbraunes Haar Pelagia - Deko solche Ereignisse: gutes Aussehen, eine ordentliche Maniküre, schöne Kleider. Viel Anerkennung für diese gehört der Mutter die Sängerin - Svetlana Khans. Es ist mit dieser Frau Pelagia dankt und wurde ein Star. - Es ist meine wunderbare Mutter auch Songs, die wir geschrieben und Vorkehrungen trifft - zugelassen "EG" Pelagia in Samara auf dem Festival "Rock auf der Wolga" - In der Tat, sie ist in Eingriff so lange, wenn auch nicht für unser Team, und für andere Künstler. Public - ein Geheimnis. Aber in jedem Fall, es stellt sich heraus, das ist ihr Talent. Pelagia - Deko Rockfestivals: gutes Aussehen, eine ordentliche Maniküre, schöne Kleider - auch Verdienst mom - Was Sie das Lied der legendären Yankee Diaghilev "Nyurkina Song" sang? Immerhin, es war ihr Freund. - Merit - ja, aber meine Freunde haben nie. Befreundet war, aber sie waren sehr ähnlich. Ich selbst sah Iancu, aber wenn ich noch sehr jung war. Ich mag ihre Songs, aber es ist nicht wirklich mein Ding. Ich bin kein rock chick! Ja, und nicht zu rehash jemand anderes wollen. Wenn Sie es gut gemacht ist, professionell, was ist der Punkt in einem Deckel? - Für alle seine kreative Leben, das Sie haben in einer Reihe von Wettbewerben teilgenommen. Und gewonnen. Eurovision nicht? - NEIN! Ich weiß nicht, wie diese Konkurrenz! Obwohl über Petya Nalitch Ich war krank. Wir kennen ihn. Ich ging sogar zu seinem Konzert. Er ist ein einzigartiger Künstler und ein von einer Art auf der russischen Bühne.

Wir gehen zurück Pelagia 'path'

3. August um Pelagia auf DVD rauskommt Konzert Präsentation des neuen Albums "The Path". 93-Minuten-Film-Konzert zum Ausgang der zweiten Lizenz Album mit dem gleichen Namen gewidmet. Direktor des Konzerts: Svetlana Hanova, leitete eine Video-Version: Galina Skoblova, sound: Vladimir Ovchinnikov Sergei Poluboyarinov. Das Konzert wurde in der SRC "Oktober" 14. Dezember 2009 statt. Group "Pelagia" gehandelt Struktur: Pelagia - vocals, Paul Deshura - Gitarre, Alexander Savinykh - bass Dmitry Zelensky - drums. DVD Pack, Sound: DD 2.0 - "Pelagia" The Mystery of Sound "-Paket" Paths »(DVD) Release auf dem Label". Tracklisting: 1. Mamas Bossanova / 2. Ptashechka / 3. Sandman (Lullaby) / 4. Darling / 5. Flood / 6. Midnight Rider / 7. Werewolf Prince / 8. Oh, kein Abend / 9. Blade / 10. Lila Dreams / 11. Whirlpool / 12. Roses / 13. Wenn wir uns im Krieg / 14 waren. Steppe (Kosaken) / 15. Wenn Luschkow / 16. Village / 17. Trails / 18. Alt

Pelagia gratulieren den Fans ein frohes Weihnachtsfest

In St. Petersburg und Moskau mit dem Weihnachtskonzert der Gruppe "Pelagia". Seit über 10 Jahren ist die Menschheit in den Bann von einigen unheimlichen, aber zur gleichen Zeit, wild, wild und schön wie die Natur selbst, die Stimmen Pelagia, Sänger. Wer ist dieser zerbrechliche Geschöpf mit den charmanten Grübchen, in der Lage, die ersten Momente des ausverkauftem Haus an der Ozeane russisches Lied Tradition, wirbeln sie in einem Hurrikan des Rock and Roll-Laufwerk laden und verbringen die meisten lauern Spuren von menschlichen Emotionen? Egal, wie weit kann mythischen Bild von ihr scheint im realen Leben und auf der Bühne Pelagia ist nicht wie eine Erkältung oder der keltischen Göttin Schamanin unberechenbar. Sie würden überrascht sein, aber die übliche moderne russische Mädchen, das gerade fand ihren Weg und stetig darauf treten, oder eher schwebend, in wunderbaren Folk-Melodien getaucht frei in andere Zeiten und Kulturen zu durchdringen sehen. Gewöhnliches Mädchen. Angesichts ihrer nur Talent ist eindeutig vorbei, und unerschöpfliche Energie, die es braucht, vermutlich direkt aus dem Kosmos. Pelagia Pelagia auf der Bildfläche erschien fast ein Baby, gewann Blitzschlag seinen luxuriösen Gesang bloße Zuschauer und Meister der russischen Kultur. In 14 Jahren hat sie eine Gruppe von jungen Virtuosen geschaffen, spielt in einem seltenen Genre für unser Land - Russisch Ethno-Rock. Und es war unglaublich Nachfrage im heutigen Russland, jetzt ist die Gruppe einer der fünf russischen Konzert Führungskräfte konsequent sammeln Hinweise in überfüllten Sälen, von Kaliningrad bis Wladiwostok. Perfektes Tandem - russische Identität und progressiven musikalischen Ideen schwingt nicht nur russische Fans.

Pelagia geschieden

Sechsundzwanzig Sängerin ließ sich scheiden, Ex-Direktor der TV-Show «Comedy Women» Dmitry Efimovich. Scheidung im Gespräch mit "7D" Mom Pelagia und ihre Teilzeit Direktor Svetlana Khans bestätigt. Es ist bekannt, dass Herr und Pelagia, die 11 Jahre jünger als ihr Ex-Mann ist, lange trafen vor der Hochzeit im Jahr 1997. Dann jungen Pelagia Khans, eine einzigartige Stimme, die die ganze Welt begeistert, wurde eingeladen, wie ein Stern in der Rede KVN Novosibirsk State University, wo er Efimovich teilnehmen. Das nächste Mal treffen sie in Moskau, wenn Pelagia ein schönes Mädchen wie ein Erwachsener war. Im Jahr 2010, sie offiziell geheiratet und nahm den Namen ihres Mannes Pelagia, solange nicht einmal ihren Kollegen. Aktuelle Scheidung nie beworben. Außer, dass jetzt die Fotos auf ihrer Webseite Dmitry läßt sich auf verschiedene hübsche Mädchen zu umarmen ...

Pelagia: Folklore muss unser Gedächtnis zurück

Es ist unwahrscheinlich, dass mehr Sänger als reiche und vielfältige kreative Leben. Nächste Woche Pelagia auf "Winter International Festival" Yuri Bashmet singen. Ein wenig später, wird im Konzert durchzuführen "Sing The Beatles". Und dann wirst du auch eine führende Festival "Chart der Dozen" werden in St. Petersburg, jährlich sammelt die besten Rocker von Russland. - Sie gehen, um Ihre häusliche Szene jemand nicht die Art, wie Joining Volksmusik mit Rock-und E-Gitarren. Welche dieser Genres für Sie am besten? - Ich wurde von einer Kindheit Volkslieder umgeben - ich habe die "singenden" Vorfahren - russische Zeitung sagte der Sänger. - Mama war zu früh, um mein Volk Tonproduktion pflanzen, da die meisten natürlichen und sicher für die Stimme eines Kindes. Dann, als ich die Gelegenheit, mit anderen Künstlern, gute, authentische Folklore-Gruppen und solche großen Interpreten wie Ruslanova, Nina Matvienko anhören musste, habe ich nur verstärkt das Vertrauen, dass die russischen und slawischen Folklore - brillant in seiner Einfachheit und Kürze. Und spricht von Technologie, die Gesangstechnik der Folk-Gesang - ist ein Genuss ... Wir haben nun die Werkzeuge in der Gruppe der klassischen Rock-Gitarre, Bass, Schlagzeug, Akkordeon und sogar vorhanden. Und in den Arrangements von Volksliedern, bilden sie die meisten aus unserer Sicht, eine organische Klang. Dies gilt vor allem Kosaken folklore - ist ein echtes "Volks" Rock 'n' Roll. Und da ich das Glück, mit einem sehr talentierten und "flexible" Musikern zu arbeiten haben, können diese Tools zarte, dünne Rahmen und die zartesten, die russischen lyrische Lieder sein.

"Chart Dozen"-Auszeichnungen ausgehändigt 13 Bände: wie es war

Alle Gewinner (außer für diejenigen, die leider aus verschiedenen Gründen nicht teilnehmen konnten Zeremonie) ging durch eine Tanz-Orchester, oder besser gesagt, über ihm, auf speziell konstruierten Metall-Brücke. Es sah sehr beeindruckend und ernst, und ist vergleichbar mit anderen renommierten Auszeichnungen. In der Kategorie "Video" gewann "Liapis Trubetskoy" mit einem Videoclip für den Song "Lights". Sergei Mihalok berühmt zog auf der Brücke war bereits angehoben, was einen Sturm der Applaus, und dann war er die Auszeichnung gegeben. Dann auf der linken Seite der Bühne von Svetlana Surganova ein Mini-Programm gezogen. Sie spielte "Ships" (unter ihrem in der Halle zündete sich eine viel Licht), "Away", "Murakami." Für jedes Lied wurde das Video aufgenommen. Als er ging, hinterließ Svetlana alle lieben einander, um gesund und glücklich sein. Als er ging, hinterließ Svetlana alle lieben einander, um gesund und glücklich sein, "Meet the Olga Maximova und Nick Macleod». Sie veränderten die ersten paar Moderatoren - Katya Sundukova und Alexandra Bona. Next Awards - "The Book" ist das beste Buch über Rock and Roll. Parallel mit der Ankündigung klang Nominieren Pfund Aufzeichnung des Autors Stimme und Kommentare zu ihren Werken. Sieger war Boris Barabanov und seine Idee "ACCA. Buch der Wandlungen ". Boris - ehemalige Nachrichtensprecherin in den Morgen Blog auf "unserer" Radio. Vielleicht ist das, warum er die Halle begrüßt mit "Guten Morgen." Dann hieß es ein paar Worte über die Brutalität der Rockmusik, sondern der Gegenwart und die aktive Beteiligung von Frauen.

Zemfira mit Queen durchzuführen in Moskau

Russische Künstler Zemfira singen ein Lied, zusammen mit Queen-Gitarrist Brian May auf dem Moskauer Konzert der legendären Rockband auf der Bühne 3. Juli SC "Olympic", sagten die Organisatoren. Hauptstadt Konzert wird die Weltpremiere des neuen Programms, das stattfinden wird Sängerin junge amerikanische Sänger Adam Lambert sein, berichtet RIA Novosti. Band Queen, Roger Taylor und Brian May, für die russischen Fans eine tolle Show mit Pyrotechnik und großen Spezialeffekten vorbereitet, und ein paar Überraschungen, einschließlich der vorgeschlagenen Zemfira eine der Hits der Gruppe, so weit das Lied Namen geheim gehalten. "Queen - eine der wenigen Gruppen, die mit mir sind für immer - zitiert Organisatoren Zemfira -. Für mich Mercury - das Beste aus aktuellen und vorhandenen Künstlern, das Talent von enormen Ausmaßen Und die Königin als eine Fortsetzung seiner brillanten Solisten -.. Eine einzigartige Kombination von herausragenden Musikern" Der Sänger wurde mit der Band Queen for Awards MTV Russia Music Awards im Jahr 2004 durchgeführt. Dann die Künstler sang den Felsen Hit We Are the Champions. Performances der Musiker bei der Zeremonie war der erste Besuch von Russland. Brian May und Roger Taylor traf Lambert in das Finale der achten Staffel von American Idol im Mai 2009, während der Teilnehmer wird mit einer Gruppe von gleichen Treffer wie Zemfira einmal ausführen - We Are the Champions. Seitdem ist die Band und Lambert hat wiederholt auf die künftige Zusammenarbeit angedeutet. Im November vergangenen Jahres auf Einladung der Mai und Taylor, Sänger zum zweiten Mal, machte eine Gruppe bei der Abschlussfeier der MTV Europe Awards, die die Königin Global Icon Award, und einen Monat später Taylor in einem Interview gesagt, dass Lambert "hat sich zu einem wirklich gewachsen großartiger Künstler mit einer erstaunlichen Stimme. "

"Chart Dozen"-Auszeichnungen ausgehändigt 13 Bände: wie es war

Wir sollten auch erwähnen den Preis. Wie gesagt Olga Maximova, "eine intellektuelle Preis, als Rock 'n' Roll - Musik ist intelligent, muss sie mit dem Preis entsprechen." Der Preis ist in der Form des Buches Metall-und Glas mit einer Seriennummer auf dem Stammblatt. Gesamtzahl der Bücher, natürlich, dreizehn. So kann jeder Musiker irgendwann zu Hause Werke von 13 Bände sammeln. In "The Soloist" der Gewinner des Reynard Cowper wurde «Brainstorm», und dies trotz der Tatsache, dass er ernsthaften Konkurrenten hatten: Alexander Wassiljew ("Spleen") und Ilya Lagutenko ("Mama Troll"). Renars nahm die Etappe auf dem Weg geben Küsse auf die Brücke. In seiner Rede sagte er eine kurze Geschichte der Gruppe (sollte ich sagen, mit einem Sinn für Humor), und, natürlich, bedankte sich bei allen, die kamen und alle, die an der Abstimmung teilgenommen. In "The Soloist" der Gewinner des Reynard Cowper wurde «Brainstorm» Dann, nach dem Wechsel von Szenen gehandelt Utah. Sie scherzend empört: "Wo ist der achte März herzlichen Glückwunsch!". Durchgeführt nur zwei Songs, und einer von ihnen, wie versprochen, mit Vladimir Shahrin - "gewartet". Bandnummer 8 "," Select Site nashe.ru »nahm die Gruppe [Amatory]. Leider waren sie nicht in der Lage zu sein bei der Zeremonie anwesend, und so das Publikum lauschte dem kollektiven Appell an das Publikum im Datensatz. Inzwischen hat die linke Seite der Bühne schon "Spleen" gesetzt. Die Jungs spielten vier Songs: "STI seine Linie", "Say", "Out Of My Head", und darüber hinaus, das neue Lied "No more rock 'n' roll" - ein sehr mutiger Schritt, auch für solche populäre Gruppen wie " Spleen ".

Pelagia präsentiert "The Cherry Orchard"

17. November in Crocus City Hall wird eine Präsentation des neuen Konzertprogramm "The Cherry Orchard" Pelagia sein. "Der Kirschgarten" - ein echter Dessert für Musikliebhaber. Beste Texte, die jungen Musikern benannt allgemeinen Wort "Romantik", die herrlichen alten authentischen russischen Lieder - all dies in einem stilvollen musikalischen Darbietung, dramatisch und subtil ist. Wieder einmal ist die Gruppe der "Pelagia" wird nicht nur genießen Sie die wunderbare Musik, aber auch Gedanken über die sehr wichtige Themen des russischen Lebens. Pelagia ist, was sie über das neue Programm sagt: "Wir werden uns nicht auf die Bühne moralisieren. Unser Geschäft - aufwachen den Betrachter Gedanken und Gefühle zu bestimmten Themen. Und diese Themen - ja, sie sind von Tschechow. "Hörst du den Klang einer Axt?" - Oh ja, es ist alles über uns. Wir möchten meinen Stolz in unserer Kultur zum Ausdruck bringen. Und - die Sorge um ihr ... Und doch - um ein anderes positive Ladung ". Über Tschechows "Der Kirschgarten" wird oft gesagt, "letzten Dinge." Cherry Orchard gewachsen "Pelageya" - kam dieser, ein wiederkehrender Natur. Want to romance atmen, dachte Musik Schönheit? Sie wollen gefegt duftenden Wirbelwind der verrückten Rhythmen, die wie eine Kirsche in der Sahne stecken, authentisch russische Lied werden? Beim Konzert "Pelagia" in Crocus City Hall, finden Sie weitere Kulturschock. Der Schleier der Geheimhaltung aristokratischen Geist und verrückten russischen Charakters leicht. Es macht einen intelligenten und aufrichtigen, witzig und berührend, sehr talentiert und sehr russisch Pelagia. November 17, Crocus City Hall, 19:00 Uhr.

Presnyakov Wohnung ausgeraubt

Polizei sucht Diebe, die die Wohnung des Sängers Vladimir Presnyakov in einem Wohnkomplex "Golden Keys" in der westlich von Moskau beraubt, sagte am Dienstag, die Strafverfolgung Quelle von Kapital. Nach ihm ist eine Aussage über den Diebstahl bei der Polizei Presnyakov Dienstag um 05.00 Uhr in der Früh. Angekommen auf der Szene fand die Polizei, dass die Diebe in die Wohnung brach die Sängerin, auf der 13. Etage des Hauses, mit Hilfe der Master-Schlüssel. Vladimir Presnyakov und seine Frau Natasha Podolien "Nach Presnyakov, Diebe eine große Summe Geld, Männer und Frauen Uhren und Schmuck gestohlen Totalschaden wird gesetzt." - Sagte RIA Novosti. Am Tatort Forensik-Experten arbeiten. Operatives beschlagnahmt Unterlagen am Eingang des CCTV-Kameras, die in der Hoffnung, Verbrecher gesetzt sind.

"Chart Dozen"-Auszeichnungen ausgehändigt 13 Bände: wie es war

Dann werden die Augen der Öffentlichkeit hat ein außergewöhnliches Spektakel eröffnet. Auf der Bühne - Garik Sukachev und die Band ". Die Unbestechlichen" Aber sie waren nicht allein, sondern begleitet von einem Kinderchor und Kammerorchester. Gleichzeitig auf der Bühne gab es etwa 40 (!) Menschen. Garik sang "White road", "Gib mir zu trinken", "Oma raucht Pfeife" und "Unconquered Glauben an das Gute." Last song Duett mit Sukachev sang ein kleines Mädchen, und wenn sie singen begann, sie heftig applaudierten alle "Olympic". Horn Abschnitt war auch recht groß: Es bestand aus sechs. Garik Sukachev von "Oma", schrie: "Everybody Dance! Aber nicht Lezginka und Twist! ". Und das Publikum tanzte "twist." Garik sang "White road", "Gib mir zu trinken", "Oma raucht Pfeife" und "in gutem Glauben Unbesiegten" Nomination "Group" hat die Gruppe "Leningrad". Preisverleihung endete mit einer Aufführung von "Chaif", die als Headliner gestattet werden, mehr Songs als andere durchführen wurde. Sie haben nie sagten, dass sie nicht singen keine speziellen Programm (zum Beispiel "Die Unbestechlichen", der letzte Song zum Gedenken Konstantin Krimtsa - der legendäre russische Dirigent und die Rock 'n' Roll Mann in symphonischer Musik), aber die Tatsache, dass jeder kennt. Preisverleihung mit einer Performance von "Chaif" Wir sind mit der "Hodge-Podge" begann endete, und - es begann: "In ihren Augen", "Orange Mood", "Oh-e", "Siebzehn Jahr". Der letzte Song war noch eine Überraschung zu kommen: "Cry about it" Shahrin sang ein Duett mit Garik Sukachev, die die Energie des Publikums wieder aufzuladen.

"Chart Dozen"-Auszeichnungen ausgehändigt 13 Bände: wie es war

Auf der rechten Seite ist eine Gruppe von ctsene "Krematorium", der vier Lieder gesungen: ". Hässliche Elsa" "Amsterdam", "Zombie", "Katmandu" und Unter den letzten beiden Saal tanzten besonders schneidiger. Unter den letzten beiden Saal tanzten besonders schneidigen führenden ersetzt wurden: auf der Bildfläche erschien, kündigte Paul Cartan und Ljudmila Streltsov und die Sieger in der Kategorie "Album." Sie wurden die neuen "Mama Troll" für das Album "Eight", aber das Publikum sang "A-li-ca!", Was auch für ein Album nominiert "Am Puls der Hüter der Türen des Labyrinth." Ilya Lagutenko, übrigens, war die Auszeichnung nicht: Er ist auf der Intensivstation. Dann wurde es Speech "Yu-Piter", die überwiegend zufrieden Halle Aufführung von "Star Called Sun" der angekündigten "-Filme." "Yu-Piter" unglaublich zufrieden Halle Aufführung von "A Star Called Sun" im "Konzert" war der Sieger der Gruppe "DDT" und ein Konzert in der selben SC "Olympic", "Nicht schießen!". Yury Shevchuk nicht persönlich kommen, aber auf dem Bildschirm sah Zuschauern seiner Videobotschaft. Yuri Yulianovich wurde vor dem Hintergrund eines Winterwald auf dem Land übernommen. Er hackte Holz, dann unterbrochenen Schnitt Dank für das Wort, und setzte seine wichtige Aufgabe. Das Publikum war begeistert. Start Zurück 1 2 3 4 5 6 Fortsetzung End

"Chart Dozen"-Auszeichnungen ausgehändigt 13 Bände: wie es war

Die zweite Preisverleihung im Bereich der Rock 'n' Roll "Chart Dozen" fand im SC "Olympic", die an diesem Tag unter dem Dach der 18 000 Menschen versammelt. Home - strikt auf 18,00, wie es letztes Jahr war, und es ist schön - ohne Verzögerung. Die Zeremonie begann mit einer Rede von der "semantischen Halluzination." Jedes Team geht auf die Bühne (alle immer wieder anerkannt und respektiert Rocklegenden) schöpfen eine kleine Gruppe von 2-3 Songs, mit Ausnahme der letzten Gruppe. Aber dazu später mehr. Die Bühne ist in zwei Teile geteilt, und während die eine Hälfte von einem Team von Anwälten, auf der anderen Seite sind für die nächste Setu vorbereitet. Dank dieser präzisen Organisation während der Preisverleihung wurden keine Pannen, haben wir - geölte Maschine. Awards und Konzerte abwechselten. Gewann in der Kategorie "Music" war die Gruppe "Mama Troll" mit dem Song "Contraband". Zierte "Olympic" und "Kukryniksy" performing "Bewegung", "Soldier Trauer" (ohne es unmöglich machen eine solche Veranstaltung!) Und: "Niemand." In "Poetry" Gewinner "Dolphin" und seinem Song "Snow". In "Poetry" Gewinner "Dolphin" und seinem Song "Snow" im rechten Teil der Szene wieder geweckt Aktivität und erschien vor den öffentlichen verdiente Punk-Rocker aus St. Petersburg - ". Teamvertrag" Wie versprochen, werden sie von Dmitry «Casper» Rishko, Geiger weitere legendäre Team von Ausdruck "The King and the Clown." Es gab "Die Lehren aus Punk-Rock", sowie "Pops" (sehr ursprüngliche Anordnung, das Publikum gar nicht wiedererkennen) und "Rive Gauche", wo er benötigt eine Geige Dmitry Rishko.

Zemfira begraben das Lied "Daisy"

Um die "Invasion" das erste Mal in 10 Jahren, machte Zemfira. Set Zemfira, vielleicht war der emotionale Höhepunkt des Festivals. Anreise mit dem Hubschrauber, die in der Nähe der Bühne "Format" auf einer speziell präparierten Hubschrauberlandeplatz Zemfira landeten kletterte auf die Bühne und von der ersten Sekunde blies Tausende von Menschen. Zemfira In seiner Rede waren die Sänger als neuen Songs und Lieder aus früheren Alben, und hielt eine "Beerdigung" der Song "Daisies". Alle Lieblingslied nach Zemfira auf "Invasion" wurde zum letzten Mal durchgeführt. Recall ist das Lied "Daisy" brachte Zemfira Stadion Erfolg, und es wurde ein großer Hit früh in seiner Karriere - darunter Anwerbung der Öffentlichkeit Homosexuell. Speech Zemfira über grandiose Feuerwerk. Nach der Rede Zemfira vielen links durch spezielle Busse vom Festivalgelände nach Moskau.

Zemfira: Ich brauche Ruhe!

Zemfira gab kürzlich ein Interview "vor einem langen Schweigen." - Sie sprach mit der "Invasion" von vor zehn Jahren und heute. Ist es Zufall? - Das ist, was ich kam mit. Im Prinzip sind die Zahlen und die Daten nicht wichtig für mich, aber dann stellte sich heraus, wunderschön. (Zadumyvaetsya.) Ich hoffte nur, dass die Leistung besser sein wird. Lange Zeit, sich darauf vorzubereiten. Einstudiert schäme mich zu sagen, wie viel. Und gestern, der Rückkehr von Zavidova nach Moskau, in einem Gespräch mit den Musikern Ich beklagte die Tatsache, dass in den 13 Jahre oder auf einem Festival war ich nicht in der Lage, als Solo-Performance zu spielen. Auch ich bin abhängig von dem Klang und der Klang des Festivals habe ich noch nicht vorgelegt. Und so viel Aufwand gewesen! Viele Proben! Musiker nach schnell ihre Form verlieren, sind sie als Sportler, ständige Weiterbildung benötigen. - Haben Sie coachen? - Natürlich. - Wer ist Ihr Coach? - Ein Vocal Coach - eine Frau professionelle und heavy-handed - was ich will. Ich meine, anspruchsvoll und nicht ersparen: der einzige Weg, um Ergebnisse zu erzielen. Haben zweimal pro Woche. Jemand aus der unbedingt in Ihr Instrument zu beurteilen. Im Allgemeinen werden die Sängerinnen und Sänger haben ein Sprichwort: ". Glücklich ist er ein Sänger, ein Lehrer, der noch am Leben ist" - Von Konzert zu Konzert ändern Sie die Song-Arrangements. Um "spucken" einige Arrangements sind jetzt anders. Was macht eine Rückkehr zu dem alten Material? - Ich glaube nicht, dass meine Lieder wurden "mich gesandt hat": Sehen Sie, es ist nur Popmusik. Und die Anordnung - ein Designer. Die Arbeiten für das Gehirn, eine sehr spannende Erfahrung. Mit ihrer Hilfe, ich habe Musik studiert und Stile, die mehr über den Song, erscheint das Lied anderen Charakter. - Ich habe das Gefühl, dass du und ich "Invasion" nicht besonders Reime.

"Invasion 2010": die Wärme, die Musik, die hohen Kosten

9. 10. und 11. Juli Tver erlebt "Invasion". Trotz der wachsenden Zahl von ähnlichen Festivals, das ist das Open-Air ist die wichtigste und am meisten erwarteten musikalisches Ereignis für Fans von russischen Rock. In diesem Jahr, nach der Genesung von der Krise war "Invasion" in der Lage, das Maximum in seiner Geschichte zu gewinnen, die Zahl der Zuschauer - 130 000. Festival hartnäckig Pech mit dem Wetter - es ist kalt, dann spontan schmutzig, aber in diesem Jahr das Publikum auf die Gnade der sengenden Sonne, so glühend, dass nichts von Verbrennungen und Sonnenstich gespeichert. Kurz davor hat wegen der Hitze und Trockenheit von einem Tag wurde zu zwei Stunden des Festivals "Schorf" in Voronezh reduziert, aber die Organisatoren der "Invasion" hat keine Angst vor der Hitze und hatten eine tolle Open-Air, das in mancher Hinsicht kann, und nicht halten bis auf die Ebene der europäischen, aber jedes Jahr das Vergnügen, übertrifft sich. Sonnenstich und Verbrennungen nicht mit dem Publikum genießen das Konzert Programm stören, zumal so hell war es nicht lange her. Das Festival offiziell am Donnerstag begonnen, wenn auch nicht mit Live-Auftritten und einer Filmvorführung, und das ist die wichtigste Musik-Acts traditionell begann am Freitag mit der Eröffnung der alternativen Szene. Performances auf der großen Bühne wie der Abend begann mit einem Live-Set von "The King and the Clown", ohne die keine Kosten, keine "Invasion". Home, Alternative und positiv: Alles in Zavidovo wurde mit drei Szenen ausgestattet. Allerdings war die Verteilung der Künstler auf der Bühne eher willkürlich: zum Beispiel auf eine positive Etappe in der Auferstehung «Folkday», in dem die Folk-Gruppe trugen sehr unterschiedliche Stimmung: "Wormwood", Alevtina "Nord-Ost", " Turn of the Century "," Troll GNet El ", etc.

Zemfira Boykott Fans

Zemfira beschlossen, die Kommunikation mit den Fans über das Internet. In seinem Blog auf der Website des Sängers sagte ihr weh respektlose Bemerkungen über sie in sozialen Netzwerken und Blogs. "Manchmal habe ich Ihre Kommentare zu lesen, in sozialen Netzwerken, Blogs, selten -..? Von Fall zu Fall und Sie wissen, ich bin oft beleidigt, Haltung Was bist du Fans, ich lasse mich in meiner Rede wie Kommentare, die ich meine, ermöglicht das Internet alle aber Sie in einem Ort namens meinen Namen schreiben. Ich bin 35 Jahre alt, ich war ein langer und schwieriger Prozess, dass ich ständig an sich selbst (Sie dies tun?) verpflichtet, ihren Beruf und sind berechtigt, zu respektieren. zumindest von Ihnen. Jemand wird er sagen, "diese Kritik", aber dies ist keine Kritik, es ist rudeness Niemand kann mich persönlich, der sich erlaubt, das Netzwerk erzählen ihre Überlegungen über die Figur, Kleid, Art und Weise des Verhaltens -.. ist es eine private, lassen eine enge Das ist so. . taktlos ich mich amüsieren mit Illusionen, die auf jemanden beeinflussen kann, aber ich möchte Ihnen mitteilen, dass ich krank bin, habe ich die Kommunikation mit der Außenwelt zu stoppen - es ist zu hart, ist es schade, dass Sie (die Fans) seine integraler Bestandteil ist, ich. doll, dass man sezieren, ich bin kein Show-Business stars Bitte haben Sie Verständnis, "-. sagte Zemfira, dann ihre Website nicht mehr booten kann. Intermedia

Zemfira nicht die Bühne verlassen

Vor ein paar Tagen berichteten die Medien, dass Zemfira dauerhaft verlässt die Szene und ging an den Regisseur zu studieren. Auf seiner offiziellen Website Sängerin kommentierte die Neuigkeiten und sagte, dass zu verlassen die Szene ist nicht zu Invasion "" für die Vorbereitung "- proben und proben. Abends natürlich Fußball. Abfahrt des Teams war beleidigend, aber natürlich. Es ist nicht klar, warum die Medien in dieser Zeit der aufgeblasenen Fliegen (Team) Elefanten, Wunschdenken. aber die Medien - ein anderes Thema. All des Jenseits und fieser. entsetzt über die neuesten "Nachrichten" über sich selbst zu lesen! Ich kann nur bestätigen, dass die Informationen auf seine Rede mit QUEEN - eine weitere Chance, um die schöne berühren) und den Rest - der Euro ist gut und nicht uns, in jeder Universität, desto mehr filmische, nicht planen, und planen Sie ein langes und glückliches Leben zu singen! "

"Invasion 2010": die Wärme, die Musik, die hohen Kosten

Chacha Ivanov machte einen nvoym Picnic Pilotprojekt Erste Vorherige 5 6 7 8 End

"Invasion 2010": die Wärme, die Musik, die hohen Kosten

Kipelov Zuschauer Invasion 2010 Start Zurück 1 2 3 4 5 6 7 Fortsetzung End

"Invasion 2010": die Wärme, die Musik, die hohen Kosten

Kipelov Kipelov Erste Vorherige 1 2 3 4 5 Fortsetzung End

"Invasion 2010": die Wärme, die Musik, die hohen Kosten

Kipelov Kipelov Start Zurück 1 2 3 4 5 6 Fortsetzung End

Yuri Antonov: Ich will nicht neben dem unwürdigen sprechen!

Yuri Antonov komplettiert analogen Studio-Equipment in seinem neuen Zuhause. Nur ist es bereit, die alten Hits und die Aufnahme neuen Materials wiederherzustellen. Das Festival "Slavic Bazaar" eine Pressekonferenz Yuri Antonov. Artist erinnerte an die jüngsten Feierlichkeiten zum 45. Jahrestag der schöpferischen Tätigkeit im Kreml. - Das Jubiläum war ein voller Erfolg - ich meine mich und mein Team und alle Teilnehmer der Jubiläums-Konzert, denn es gab eine Menge von bekannten Künstlern. Als es vorbei war, ich war erleichtert ... Yuri Antonov "Slawische Basar in Witebsk" am 29. Juni, wurde Yuri Antonov vom Präsidenten der Republik Belarus Alexander Lukaschenko Skaryna Auftrag für seinen großen persönlichen Beitrag zur Stärkung der kulturellen Beziehungen zwischen Belarus und der Russischen Föderation ausgezeichnet. - Verbindet mich mit Weißrussland mehr - begann, einen Künstler zu erinnern. - Und Kindheit und Jugend, und die Arbeit in Belfilarmonii. Vladimir Mulyavin arbeitete mich dann Gitarrist in der Gruppe, und dann wurde er eine Berühmtheit in Belarus. Ich spielte das Akkordeon ... Traditionelle Frage für jeden berühmten Künstlers in "Eurovision" teilzunehmen, hat eine Legende des russischen Pop-Musik bitteren Lächeln verursacht. - "Eurovision" Ich nehme es als eine humorvolle Festival kann es nicht ernst genommen werden. Dies ist ein Festival von Amateur! Auf ihm durch Zufall manchmal Profis. Je mehr, desto schlimmer wird es. Diese Aktivität ist für Hausfrauen und Menschen, die Spaß haben wollen. Ich ihn nie gemocht. Zwar gibt es eine positive Seite - und die Organisation und Bühnenbild.

"The Time Machine" präsentiert neue Songs

Die Premiere von zwei neuen Songs der Band "The Time Machine" wurde am 3. September lenta.ru statt. Kompositionen "Rats" und "Mama" unterscheiden sich ein wenig mehr soziale Text, als es jetzt ist im russischen Rock akzeptiert. "Songs, meiner Meinung nach, sehr schön, - sagt Alexander Kutikov. - Sie ganz offen sind, senden sie, vielleicht ein 78-79 Jahre - ich meine, zur Schaffung eines frühen "Time Machine". In Geist und ein wenig von der Sound, denn wenn wir die Vorkehrungen getroffen, und wenn wir diesen Rekord begann, merkte ich, dass es angenehm für mich, retro selbst ist. Ein bisschen. So arbeitete ich mit Vergnügen. Mal sehen, wie die Leute diese Lieder zu interpretieren. Wir lieben sie. " "Ich habe nie habe sie nicht vergewaltigt selbst - sagt Intermedia Andrei Makarevich. - Ich wollte etwas Neues mit einer "Maschine" zu tun, weil sechs Monaten habe ich sehr müde war. Ich erkannte, dass es ein Rückruf werde die altmodische Kirche mit alten, vertrauten Gebete war. Und wollte etwas Neues. Ich vertagt, nicht alle Musiker haben verstanden, dass Margulis, zum Beispiel, nur fiel, aber die anderen, zum Glück, nein. Und wenn wir in sechs Monaten erfüllt, dann erste, bekam ich diese Songs, und zweitens, eingespart etwas Energie, nicht bei jedem anderen erschöpft. Und wir gingen tolle Sache, meiner Meinung nach. Jede Wolke hat einen Silberstreifen am Horizont. Natürlich freuen wir uns sehr auf Zhenya verwendet, und ich es gewohnt war. Aber manchmal eine Gewohnheit - es ist nicht nur etwas Gutes, aber was hält Sie auf verschieben. Wir haben eine wunderbare Gitarrist Igor Khomich, wird es als seyshnmena aber stetig zu handeln.

Starb an Krebs Maxim Kapitanovsky

September 14, ehemaliges Mitglied von "The Time Machine" Maxim Kapitanovsky auf 65 Jahre Lebensdauer gestorben, gemäß der offiziellen Website. Zu Beginn des Jahres 2012 um Kapitanovskogo diagnostiziert wurde Krebs. Die Struktur der "Time Machine" als Schlagzeuger Kapitanovsky eingegebenen die 1972-1973 Jahre, und später arbeitete er in Gruppen "gute Jugendarbeit" und "Sing ein Lied!" (1975-83 Jahre). Von 1984 bis 1994 arbeitete er mit Kapitanovsky "Zeitmaschine" als Konzert-Tourneen Tontechniker. Als Teil der "Time Machine" letzten Kapitanovsky erschienen als Musiker bei einem Konzert anlässlich des 20. Jahrestages der Gruppe. Seit drei Jahren war er der Chefredakteur gusto. In den letzten Jahren führte er das Konzert Produktionsfirma, war der Autor mehrerer Bücher. Maxim Kapitanovsky, die von der Fakultät für VGIK Szenario absolviert, als Filmemacher drei Dokumentarfilme über Musiker, und geschrieben hat vier Bücher, wird auch der Musik gewidmet. Im Jahr 1994 schrieb er ein Buch über Kapitanovsky musikalischen Kollektivs "Es ist sehr schwierig."

Konzert der "Zeitmaschine" in Kiew kam 100.000 Zuschauer

Concert "Time Machine" am 15. September an der Independence Square in Kiew, von "Autoradio" organisiert, an dem 100 000 Menschen. Hunderttausende hörten auf die Luft "Autoradio" Live-Übertragung vom Hauptplatz. Unter den Fans, die an der Unabhängigkeit versammelt sind, da waren Menschen aller Altersstufen - von der ganz jungen bis diejenigen, die in den frühen Hits aufgewachsen "Time Machine". Bewaffnet mit hausgemachten Zeichen - "Ich höre eine" Maschine "'41", "liebe" Maschine "seit 1981" - das Publikum fing an, auf den Bereich strömen für ein paar Stunden vor der Show. Als die Musiker schließlich auf der Bühne erschien, begann es zu regnen, aber noch niemand bemerkt. "Wer wollen Sie beeindrucken", "Puppets", "Für diejenigen, die auf See", "Turn", "Eines Tages wird die Welt unter uns durchhängen wird" - Square sang im Chor mit den "Maschinisten". Für den ukrainischen Publikum "Autoradio" September 15 waren Andrei Makarevich, Alexander Kutikov, Valeriy Efremov, Andrey Derzhavin, Sergei Ostroumov Ditkovsky Alexander und Igor Khomich - erfahrene Musiker, eine neue Gitarrist. Konzert dauerte mehr als zwei Stunden auf der Bühne klang nicht nur bewährt, sondern ein neues Lied "Time Machine" - ". Rats" "Mama" und "The Edge", Der Schlussakkord wurden Hits "Turn" und "Candle". Hunderttausend Maidan Singen im regen, "Ich bin der hundertsten Mal wieder von vorne anfangen, bis das Licht schwindet, bis die Kerze brennt ..." Solche aufrichtigen Gefühle, viele im Publikum erkannt wurden, haben sie nicht für eine lange Zeit erlebt. - Mood unbeschreiblich! Auf dem Gebiet der Musik wurde von vielen Generationen, die Lieder, die jeder kennt von Herzen geliebt - von klein bis groß.

Joseph Prigogine (Teil II): Ältere Produzent Valerie habe ich Respekt!

Wir werden weiterhin mit einem berühmten Guru Ken Produzent Joseph Prigogine interviewen. Lassen Sie uns über das Wesen des Berufs Produzent von Putin und Breschnew, sexuelle Sängerin Valeria und Möglichkeiten, um ein Star in den Westen zu sprechen. Im ersten Teil des Gesprächs sprachen wir über die schrecklichen Angriff auf die Banditen jungen Sohn Prigogine und erfassen diese Tiere und sprachen über eine Karriere von Produzent und die Einzelheiten der großen Solokonzert Valerie in "Olympic". Der erste Teil des Interviews hier. Nun ist die Fortsetzung. Joseph Prigogine und Valeria backstage Solokonzert in der "Olympic" (ON Produzent) - Ich halte mich für einen Kanal zwischen dem Künstler und dem Betrachter sein. Trotzdem liegt die Entscheidung mit der Öffentlichkeit - wie der Künstler oder nicht zu lieben. Es passiert mir abhängt. Ich habe nur helfen, Talente zu implementieren. Ich denke, dass Valeria könnte in die Geschichte eingehen der russischen Kultur, wie sie Alla Pugacheva, Claudia Shulzhenko, Ludmila Zykina, Sofia Rotaru eingetragen. Ich habe eine tiefe Überzeugung, dass Valeria wird eine großartige Schauspielerin für viele Jahre. Manchmal denke ich, er könnte sogar einige junge Schauspieler gemacht haben. Und was? Wo bekomme ich eine so talentierte Künstlerin, in dem es wäre schade, nicht um Zeit und Geld zu investieren, und dass das Gehirn würde an Ort und Stelle sein? Was wäre intelligente und gebildete? Es ist nicht genug. In letzter Zeit haben wir alle zu schockieren gebaut. Einmal auf das Konzert kommen, und dann aufhören zu kommen. Es ist wichtig, dass der Künstler Talent, Leistungsbereitschaft, ein gutes Repertoire, talentierter Produzent, Arrangeur hatte. Kurz gesagt, das Team von Fachleuten und Mitarbeitern.

Neuer Song von der Single The Dartz podpela Helavisa

Am Ende des letzten Jahrhunderts begann die berüchtigte Gruppe der "Mummy Troll" eine Mode nicht nur in Brit-Pop, sondern auch die Veröffentlichung der Single im Land. Ihr Bestreben wurde bald von anderen Künstlern, die gewissen Erfolg erzielt haben auf der Bühne abgeholt. Jetzt hier vor Dorval und der jüngeren Generation der Folk-Rocker, die phänomenale Wachstum in der Popularität, dass es noch schwer zu erklären. Der Verein "B2" die Präsentation von einzelnen petersburg Folk-Gruppe Die Dartz «Hey, gießen - ich Ruhe!". Der Name ist ganz im Einklang mit der Stimmung, die bei dem Konzert herrschte. Zwei Stunden lang tanzten Menschen authentischen irischen Tanz, Bier trinken und trieb diese Volkstänze. Wenn nicht für russischen Text Der Dartz, würde man denken, dass Sie in einigen Provinzen Irish Urlaub sind. Die Jungen führten eine beeindruckende akustische Abdeckungen und Luft stilisierten mittelalterlichen europäischen Melodien. Es war kaum spürbar Abwesenheit von der Bühne Bassist Kranken vor dem Konzert. Die Gruppe klang sehr gefüllt und harmonisch. Für alle seine Rede war fast kein Pass, keine eingängigen Songs. Ausgelassene Hymnen alkoholischen "Beer Stall" und "Bier und Knödel" wurden von Scottish Folk Songs in der Originalsprache vorzutragen, und dann soulful akustische Ballade mit einer Flöte solo ersetzt. Die Gruppe ist nicht auf musikalische Traditionen der britischen Inseln, sowie den Zugang zum Balkan, jüdische, Spanisch und Finnisch Folklore beschränkt.

Joseph Prigogine (Teil I): Nicht ein Vielfraß sein. Wir müssen glücklich sein mit dem, was du hast!

Joseph Prigogine - prominente Figur für den lokalen Show-Business. Er ist Produzent und Ehemann von Valeria, hatte zuvor mit Abraham Russo, Nikolay Noskov ¸ Alexander Marshall, "Der König und Narr", "American Idol 3" und vielen anderen bekannten Künstlern gearbeitet. IA NEWSmusic beginnt Publishing Interviews Joseph Prigogine mit dem Editor des Magazins Guru Ken. Wir beginnen mit der Geschichte von der Eroberung der Verbrecher, die Sohn Prigogine überfallen und ausgeraubt seiner Wohnung, und der Blick auf Prigogine über den Erfolg oder Misserfolg eines letzten Erwägungsgrund Valerie in "Olympic". (Der Angriff auf SON) - 31. Januar 2003 Wenn ich einen Unfall mit meinem Sohn hatte, wusste ich nicht leben wollen. Ging, wie unruhig, und erst im März, wenn die Verbrecher gefunden haben Ruhe. Ja, fand ein Bösewicht und verhaftet. Er gegeben wurde neun Jahre in einem strengen Regime, wird er im Gefängnis Lipetsk sitzen. Ich war vor allem in der derjenige, der seine Hand auf das Kind erhöht, und der Kanonier interessiert. Alle anderen Partner haben weniger Interesse. Sie nahmen die Dinge, und Gott gebe ihnen gute Gesundheit. Diese Art von Gerechtigkeit ist für mich in Ordnung. Schwierig in einem riesigen Kampf mit Moskau verschiedenen Kriminelle. Zu einer Zeit, als es wollte diese Gangster, zählten wir in der Region Moskau etwa 150 kleine kriminelle Banden. Ich bin kein Nationalist, war ich respektiere Menschen georgischer Nationalität, Produzentin bei Vakhtang Kikabidze. Aber wie sich herausstellte, die meisten Taschendiebe und Kleinkriminelle - aus Georgien kommen. Kutaisi, Kutaisi und andere georgische Städte. Sie sind schwer zu pflanzen. Wenn faced Gebühren Bürger Georgiens, muss der Übersetzer anwesend sein.

Der Dartz Solist Soloalbum

Im Dezember begann die Dartz Sängerin Dmitry "Dee" Kurtzman Aufnahme eines Solo-Album. Die Aufnahme erfolgt zu Hause auf einem alten Röhrenfernseher Geräte, Behälter durchgeführt und sammelte auf den Umsatz. "Dieses Mal wollte ich nicht viel Aufhebens - sagt" show business news NEWSmusic.ru »Dee - Ich sitze einfach leben und aufzeichnen ein paar neue Songs:. Ein Mann mit einer Gitarre, nichts mehr so wenig wie möglich Klang, nicht die Sorge um die. a Ich glaube nicht, das Fenster zu schließen -. können die Straßenbahnfahrten hören Studio und "guten Klang" Ich fütterte mich, und nach der Aufnahme des Albums Der Dartz "Proxima Parada" geschworen, nicht mit dem Overlay und teuren Geräten umgehen, wenn ich in den Keller erscheinen.. wo wir "Proxima" war, habe ich das Gefühl krank zu fühlen beginnen. Hoffentlich dies nur vorübergehend ist, aber für jetzt, das ist der Fall. " Der Dartz, war es jedoch nicht. Geleitet von dem Grundsatz "so wenig wie möglich sound", die speziell auf Dee aufzeichnen machte ein Tool namens "dimra" - im Wesentlichen ein Hybrid aus dem Mandoline und Gitarre, die alle "extra" Strings entfernt. Aber die Ergebnisse der ersten Sitzungen jemand mag sie nicht. "Das Ergebnis war zu extrem niedrigen fi. 'M Angst, noch das Publikum, noch ich, noch nicht bereit für eine solche minimalistisch." Die Songs wurden wieder umgeschrieben und dieses Mal nicht ohne Overdubs. "Ich glaube, ich kam wieder in sie mit beiden Füßen - Lachen Dee, - Wenn Sie sich mindestens ein Overlay können, dann sind Sie dann nicht aufhören Und vor allem - keine Einschränkungen:. Ich habe kein Problem, jedes Instrument spielen, ich Ich höre in meiner Musik.

Dima Bilan spuckt in das Gesicht des "Russland" und "Eurovision"

John Rudkovskaya nennt sich ein Produzent von Dima Bilan, droht eine Lachnummer für ganz Europa geworden. Spanisch ist das gleiche Lied, dass Bilan muss am "Eurovision 2008" durchzuführen, war schon vor langer Zeit klingenden lateinischen Erfolg, dass gegen die Regeln "Eurovision". Das ist eine Schande ... Die Tatsache, dass Rudkovskaya Bilan selbst viele Male in Interviews mit Stolz sprach über das, was sie gekauft haben und verzeichnete einen tollen Song auf Spanisch. Aber das Lied wurde geheim gehalten. Gestern in der Luft von einem der Radiosender hat John "exclusive". Und durch den selben Song «Porque Aun te amo» blättern. Und erklärte, dass diese besondere Song sollte auf dem "Eurovision 2008" zu gewinnen. Hier ist es: Ein Fragment der spanischsprachigen Songs Dima Bilan für "Eurovision 2008" Was war überraschende musikalische Experten, wenn sie eine "neue Hit Bilan" ziemlich altes Lied berühmten Latino Pop-Sängerin Luciano Pereyra identifiziert! Darüber hinaus, das Lied «Porque Aun te amo» ist auf seinem Album «Dispuesto A Amarte», datiert 2006! Das Album, übrigens, ging auf eine große EMI. Für seine musikalischen Analphabetismus Ian einfach nicht über diesen Hit wissen! Und kaufte es von der Autorin - Rudy Perez. Danach Dima Bilan sang sie "speziell für den Wettbewerb." By the way, können Sie vergleichen, die sang es besser - "Neger Chief of Russia" oder Luciano Pereyra in 2006: VIDEO: Luciano Pereyra - Porque Aun te amo (2006) ist jedoch die Regeln des Wettbewerbs "Eurovision" streng verboten, sich daran zu beteiligen wie Songs. Hier werden die Regeln festgelegt, dass: «Der Eintrag (Text und Musik) darf nicht kommerziell veröffentlicht wurden und / oder öffentlich durchgeführt vor dem 1. Oktober des Jahres vorhergehenden Wettbewerb (die Lieder (Texte und Musik) dürfen nicht kommerziell veröffentlicht werden und / oder öffentlich durchgeführt vor dem 1. Oktober des Jahres vor der Konkurrenz). "

John Rudkovskaya Rückruf-Skandal Bilan Song-Auswahl für "Eurovision"

John Rudkovskaya kommentierte NEWSmusic Skandal Hispanic Lied, das von Bilan in "Eurovision 2008" durchgeführt wurde, aber im Gegensatz zu den Regeln hatte bereits zuvor Latino-Sänger Luciano Pereyra gesungen. Das ist, was John über den Skandal um den Song «Porque Aun te amo», die gestern wie ein Lied im Radio für "Eurovision" klang sagte: - Sie sehen, wir sind nicht bereit für einen Song "Eurovision", sondern drei! Wir haben auf den Kanal "Russia" Anwendung angewendet, und legte drei Songs zur Auswahl. Ja, einer von ihnen - das Lied «Porque Aun te amo». So geschah es, dass ich mit ihm im Radio war die einzige CD mit diesem Song, und ich bot an, es auf die Luft. Ich habe gerade herausgefunden heute bekannt, dass dieses Lied, es stellt sich heraus, ist bereits veröffentlicht worden. Rudy Perez Ich glaube nicht, darüber zu sprechen. Aber er wusste nicht, dass wir es auf der "Eurovision"-Wettbewerb zu setzen! Als er davon erfuhr, schrieb er mir, dass das Lied im Jahr 2007 veröffentlicht wurde, und kann nicht in "Eurovision 2008" gezeigt werden. - Aber wie es im Jahr 2007 veröffentlicht wurde, wenn das Album Luciano Pereyra «Dispuesto A Amarte» veröffentlicht von EMI im Jahr 2006? - Also sagte ich Rudy. Aber warum hast du dich entschieden, dass dies der Song-Kanal "Russia" wird gewählt? Soweit ich weiß, wie sie einen anderen ... Ich verstehe, dass eine solche Aufregung über dieses Lied, weil Bilan der unbestrittene Favorit in der Auswahl eines "Eurovision" ist. Doch während es gibt keinen Skandal. - Allerdings, das Lied in den anderen drei haben Sie bereits eine "Russland" zur Auswahl angeboten.

Sogdiana Bohrung hinduistischen und verabschiedet sich von der Bühne

Der Sänger von Hits wie "Blue Skies" und "Heart-Magnet" und ein Absolvent der "American Idol" wurde Mutter. Wie geplant, Sogdiana Geburt eines Jungen. Der Vater und Ehemann der erste geborene Sängerin, ein indischer Geschäftsmann, verbirgt nicht seine Freude. Baby wurde in ein der Hauptstadt Entbindungsklinik stark und gesund geboren. Obwohl der Schwangerschaft in Sogdiana bestanden mit Komplikationen, jetzt eine junge Mutter fühlt sich großartig an. Der Name der Eltern des Jungen haben noch nicht entschieden, sagt "TD". Nach indischem Brauch, kann dies nur auf dem 30. Tag denke, nach der Geburt des Babys. Wie bald wird es in der Lage sein, um Kreativität zurückkehren, ist noch unbekannt, aber der Mann ist nicht begierig zu seiner Frau auf der Bühne zu sehen.

Sogdiana kehrte Showbusiness

Nicht so lange her in der russischen Rundfunk, "fangen Wind up." Eine neue Komposition fabrikantka Sogdiana Sogdiana - Die Musik zum Song wurde von Komponisten Ravil Gimazutdinov, Worte geschrieben. Diese kreative Tandem zusammen haben zwei Mega-Hit "Heart Magnet" geschrieben und "Blue Skies". Der neue Song wurde für den Film "Sogdiana", in dem der Sänger spielte die Titelrolle geschrieben. In der Sendung von "Russian Radio" klingt remix, die speziell für das Radio. Laut der Sängerin NEWSmusic.ru ", dieser Song ist über die erste Liebe, einer meiner Lieblingssongs." In der nahen Zukunft, nach einer kurzen Schaffenspause mit der Schwangerschaft verbunden, Sogdiana wird auf die Bühne zurückzukehren. Nach vorläufigen Angaben, in den nächsten Sonntag Zuschauern Factories Sterne werden in der Lage sein, die Sängerin beim Abschlusskonzert des Projekts zu sehen.

Volga ein Video zu dem Song "Rye"

Auf NEWSmusic - ". Rye corn"-Premiere des neuen Video-Clip von ethno-elektronische Gruppe Volga für den Song Der Song "Rye corn" wurde bei Konzerten Volga durchgeführt, aber noch nicht nummerierte Alben eingetragen. Text - russische Folklore XVII Jahrhundert. Das Video wurde im Jahr 2009 unter der Regie von Georgi Petrov gedreht, in dem Video, das Logo der Gruppe zu nutzen. Heute - Video Premiere. - Clip minimalistisch, in der Tat, zu schießen gibt es nicht viel genutzt - der Regisseur Georgi Petrov. - Na ja, außer dieser Zeit ... Feuer für zwei Stunden gebrannt. Beschleunigen Sie die Bewegung des Himmels, und in gewöhnlichen Zeit auch dort Dreharbeiten für zwei Stunden insgesamt. Da der Fluss entfernt ist, in der Tat, die Wolga. Kamin - 3 Meter hoch. Wirbelnde Himmel in Moskau gedreht, in der Nähe des Dorfes Guchkovka das gleiche Material gefilmt Video für "Kopf". Verschieben Himmel zafeksirovany an der Wolga, auf der Insel "Big CheChERIN." Es ist schon komisch, dass dieses Feuer hatte alle Folgen unseres Monate des Lebens auf der Insel verbrannt. So, dass das Video ist sehr umweltfreundlich ... Während der Dreharbeiten das Video war ein kleiner Patch. Während Anzünden und anschließende brennendes Feuer war Soundtrack Song zu spielen "Rye corn", sondern durch die Zeit die Batterien in den Recorder sa So die Erschießung der Regisseur selbst spielt Gitarre ...

Baskische geladenen Publikum in seiner Sommerresidenz

Masha Rasputina bereit, eine Hacke schwingen, wenn nötig Lada liebt frische Luft im Freien Erste Vorherige 1 2 3 4 Fortsetzung End

Baskische geladenen Publikum in seiner Sommerresidenz

22. April 2010 in SC "Olympic" war ein großer Marathon "Success Song" Radio "Villa", die von vielen Künstlern unserer Plattform besucht wurde: Jung und mehr populär in den 90er Jahren, wie "Sterne", und weniger bekannt. Das Konzert wurde zur Eröffnung der Sommersaison gewidmet, und führte ihn zu Nikolai Baskov und Verka Serduchka mit ihrer "Mutter". Led Festival "Erfolgreiche Song" Nicholas baskischen und Verka Serduchka das Szenario alle Künstler kamen zu dem Haus Nikolai Baskov, die ihm "für" Volk ". Erfüllung ihrer Hits, saßen sie am Tisch mit Tee, Bagels, Erdbeere, Obst, Süßigkeiten und Pfannkuchen (von denen Gastgeber des Abends unterhielt das Mädchen reichte ihm die Blumen.) In einem Umfeld von "Bäumen" auf der Bühne wurden Schaukelstuhl und Gartenstühle, die auch aktiv bespielt. Einige Gäste kamen mit Geschenken - Garten Gehäuse Waren. Zum Beispiel brachte der Hubschrauber Natasha Koroleva und Nikolai Baskov fragte sie, "was sie ihn abhacken will?" Und verstehen, "warum Tarzan kehrt nach Hause zurück": Es erwartet ihn schweren Frau. Valeria brachte auch mit ihrer Gartenschere - er "abgeschnitten alle das überschüssige." Selbst einige der führenden Künstlern des Konzerts wurden gefragt, was ihre Spenden und was sie besonders gern sind. So, sagte Irina Allegrova, dass es nicht geben selbst - sie "lebt es." Hairstyle "Palma", "losinki" und liebte besonders Sänger und Hausschuhe - das ist, was sie zu Fuß. Nicholas baskischen daran erinnert, dass irgendwie in einem Raum in der Country-Sänger, mit Banken gesäumt beendet "coole Produkte."

"Rada und Blackthorn" - "Live"

Diese DVD trägt den Untertitel "ein Live-Video 1993 -. 2007" Eine Auswahl bietet einen objektiven Überblick darüber, wie sah Konzerten Kult psychedelischen Generation in verschiedenen Jahren, in verschiedenen Kombinationen. Die Listen der Künstler - ". Daylight" bereits 23 Musiker, nicht mitgerechnet Folk-Trio Das ist, wie viel mit in "Blackthorn" und "Blackthorn" im Laufe der Jahre verändert. Unter ihnen - sicherlich große Künstler Sergey Letov Tandalay. "Rada und Blackthorn" - "Live" Seltsamerweise hat das Benehmen sehr glücklich seit 14 Jahren auf der Szene nicht geändert. Fast immer mit geschlossenen Augen (die Strafe für Fotografen), immer noch stehend am Mikrofon auf der Vorderseite, übergibt seine Hände während der vielen Glissando, oft mit verschränkten Armen am Klavier. Ihr Mann, Vladimir Anchevsky - immer von Haaren gebückt Gesichtswasser behindert. Es ist erwähnenswert, dass seit 14 Jahren gab es nicht einen einzigen großen Raum, wo ein handeln würde "Rada und Blackthorn." Wir sehen fast alle ganz winzigen klubiki "für seine" "Bilingva", "Heather», «Sexton», «Revolution». Luzhniki Olympic und nein. Keine besonderen Licht, das stark betroffen die technische Qualität des Bildes. Ist, dass der "Punkt" und die CHA-Kamera geben einen kleinen Raum, und dann noch einmal gibt es ein magic magic Empfindungen vergleichbar mit einem Live-Konzert. Natürlich sind die Konzerte "Rada und Blackthorn" verdienen viel mehr. Herkulesaufgabe Polyrhythmus wäre viel effektiver mit 5.1-Ton. und Dolby Surround. Psychedelia mit Folk-Bias nicht auf die Licht-Show und interessante Landschaft zu verletzen.

Nicholas baskischen geht mit einem Stock

Die magische Kraft der Kunst heilt. Hinken, Nikolai Baskov nach Leistung kam mit einem Bündel von der Bühne und gab Blumen an die Witwe Magomayev - großartige Sängerin Tamara Sinyavskaya mit den guten Wünschen. Baskische sendet Bouquet Witwe Müslüm Foto - Anton Belitsky für "Showbiz News NEWSmusic.ru» und Svetlana Maltsev, Sterne Photo Erste Vorherige 1 2 3 4 End

Nicholas baskischen geht mit einem Stock

Aber all das - die Bühne. Sobald baskischen scheint dem Publikum, geht der Schmerz weg auf seine eigene. Auf der Bühne der baskischen ohne Hilfe gehfähig Start Zurück 1 2 3 4 Fortsetzung End

Nicholas baskischen geht mit einem Stock

Nikolai Baskov versucht, sein Bein zu schützen, und geht langsam und vorsichtig. Jede Bewegung verursacht Schmerzen Nicholas Erste Vorherige 1 2 3 4 Fortsetzung End

Baskische geladenen Publikum in seiner Sommerresidenz

Ani Lorak ist zuversichtlich, dass der Schlüssel im Land - die Art und leckeres Gemüse Erste Vorherige 1 2 3 4 End

Nicholas baskischen geht mit einem Stock

Verletzte nach einem Sturz von der Bühne an der Kiewer Konzert Nikolai Baskov immer noch gezwungen, mit einem Stock gehen. Nach einem tragischen Unfall Nicholas flog nach München, wo sein Knie untersucht Professor Müller-Wohlfahrt. Und bei einem Konzert in Erinnerung an muslimischen Magomayev Crocus City Hall Sängerin erschien optimistisch, aber ... Doch mit einem Stock. Jetzt Nikolai Baskov muss nur zu Fuß mit einem Stock starten 1 2 3 4 Fortsetzung End

Baskische geladenen Publikum in seiner Sommerresidenz

Alsou sind positiv, obwohl es so schrecklich weit weg von den Sorgen der Menschen des Landes ist es in diesem baskischen Outfit erkannt wird, wird in seiner Datscha Erste Vorherige 1 2 3 4 Fortsetzung End Fuß

Gubaidulina: Es ist ein Prozess, der die Musik setzt auf eine hohe Extinktion

Letzte klassischen Avantgarde der männlichen und weiblichen Musik von Bach und die Nähe zu der Notwendigkeit, zu improvisieren und warum Musik steht am Rande des Aussterbens. Einer der wichtigsten musikalischen Ereignisse in den letzten Monaten war die Veröffentlichung einer neuen CD Violinkonzert «In tempus praesens» Sofia Gubaidulina, eine lebendige Klassiker der zeitgenössischen Musik. Sofia Asgatovna kürzlich besuchte Moskau, wo er die neue Arbeit eingeführt bei einem Treffen mit Studenten des Konservatoriums. Gubaidulina hat sich geweigert, diese ein Gespräch Master Klasse nennen, weil wir glauben, dass man nicht etwas zu lehren. Auf der einen Seite die Länder in der Welt für den berühmten Komponisten von mehr als 50 Jahren. Auf der anderen Seite ist es verständlich, aus der Sicht des Meisters, die fast nie zu traditionellen musikalischen Formen und instrumentale Kompositionen gezeichnet wird, nicht schriftlich Sinfonien, Konzerte und Sonaten im herkömmlichen Sinne. 25-30 Jahren über Gubaidulina nicht sagen, anders als im Zusammenhang mit der "Moskauer Troika", die sich auch Alfred Schnittke und Edison Denisov. Es ist heute offensichtlich, dass Gubaidulina - völlig unabhängig, und vielleicht die originellste Komponisten des Kreises, die am besten vermeiden überhaupt Einflüssen. Sie studierte Komposition bei Nikolai Pake und Vissarion Shebalin, war ein Freund des Komponisten verschiedener Generationen und Schulen, aber nicht beigetreten einem und setzt auf den Rat von Dmitri Schostakowitsch zu folgen: ". Way" "Ich wünsche Ihnen, um Ihre go" falsch Gubaidulina Kompositionen durchgeführt von der vierten Jahrzehnt der größten russischen und ausländischen Musikern und Gruppen - darunter Gennady Rozhdestvensky, Gidon Kremer, Natalia Gutman, Mark Backen, Simon Rattle, Kent Nagano, Mstislav Rostropovich, Valery Gergiev, Anne-Sophie Mutter, "Kronos Quartet" und viele andere.