C 20-28 April in der Mitte des "Home" und "Tochka" club werden die 8. Internationale Festival Sergei Kuriokhin namens "FGC 2005." Es ist nicht bekannt, um uns in der SKIF Verständnis. Auf dem Moskauer Festival Kuryokhin erscheinen stars ethnischen, Jazz und improvisierte Musik - Volkov Trio, Japanisch Orchester SHIBUSASHIRAZU und andere Stars der Weltmusik. Sergei Kuriokhin memorial Festivals seit 1996 statt - im Jahr seines tragischen Tod. Sergei Kurehin aus diesem Leben im Juli 1996 und von September bis Dezember dieses Jahres in Moskau Nikolai Dmitriev, der auch nicht mehr unter uns, ein Drei-Monats-Festival mezhduzhanrovy PASSION Sergei, die das Publikum stellte seine Film-, Theater Produktionen mit seiner Musik, eine Ausstellung von Künstlern - Kuryokhin Freunde und natürlich die sehr unterschiedliche Musik, eine oder andere Weise mit dem Werk von Sergej verbunden. In New York im Januar 1997 und im Mai 1998 wurde Festivals SKIF-1 und SKIF-2 statt. Sie nahmen die Musiker aus Russland, den USA, Europa und Japan. SKIF Festival wurde erfunden und zum ersten Mal umgesetzt eine native von Leningrad, ein New Yorker, der Cellist Boris Raiskin. Nach dem ersten SKIF Boris tragische Weise ums Leben, und ein zweites New York SKIF hat seinen Freund, New York-based Produzent David Gross. Im Jahr 1998 zog er nach Russland SKIF und seitdem fast jedes Jahr (außer im Jahr 1999) wurde parallel in St. Petersburg und Moskau durchgeführt. Das Festival wird in St. Petersburg Sergei Kuriokhin Foundation in Moskau statt - die Agentur hat lange Arme, die er gegründet und Kurehin Dmitriev und entstand auf der Basis seiner kulturellen Zentrum HOUSE. Aber Moskau Festival war ursprünglich ein grundlegend anders. In St. Petersburg, bringt er zum Leben die Idee einer Gesamtleistung kurehinskuyu Popular Mechanics, nicht durch Zeit oder Raum begrenzt, keine Genregrenzen. Alle Aktivitäten in einem Wochenende komprimiert sind, werden Konzerte parallel auf mehreren Websites im selben Gebäude befindet gehalten, buchstäblich von morgens bis abends. Für ein Wochenende Zeit, um durchzuführen Dutzende, wenn nicht Hunderte von Gruppen und Solisten aller künstlerischen Ausrichtung - vom Amateur Barden avant-Profis. Für die Öffentlichkeit, so gibt es ein Problem der Wahl, weil es nicht physisch "lernen" nicht mehr als ein Zehntel der Gesamtfläche vorgeschlagen. In Moskau - im Gegenteil - das Festival wird in der Mitte des stationären HOUSE-Format statt: es dauert 1-2 Wochen, und für den Abend sind die nur zwei bis drei Kompositionen, so dass die Wahl ein selbst macht. Dieser Unterschied Formate, am Ende tatsächlich auf die Tatsache, dass die Moskau und St. Petersburg Skythen einfach anders Festivals waren, um in der Hauptstadt durchzuführen sind in erster Linie professionelle gewählt geführt, und haben sich Musiker, und aus der Sicht von zu Hause - das Beste aus best. Dementsprechend seit 2003, Nikolay Dmitriev beschließt sogar, um den Namen des Festivals FGC ändern - Festival Sergei Kuryokhin. Obwohl das Zentrum HOUSE entschlüsselt diese Abkürzung ist auch ein Festival zeitgenössischer Kultur, in der Tat, FGC - ist in erster Linie ein Musikfestival, dass neue improvisierte Musik, die am nächsten Kuryokhin-Pianist, Komponist und Dirigent war. Im vergangenen Jahr SKIF seinerseits eines seiner Programm-Direktoren und die verbleibenden St. Petersburg das Team beschließt, Moskau eine Art Club, "branch" seiner Skythen. Somit ist die Skythen und die endgültige Line-Up der FGC. So Abkürzung FGC kann jetzt entschlüsseln sogar als Festival (und nicht so sehr) schwere Kultur. Home, natürlich weiterhin mit den Skythen, mehr als das, ein großer Teil der modernen und der Schwere der Künstler, die an der FGC durchführen wird, nach Russland bringt es nach Hause zu arbeiten, und sie reisen nach St. Petersburg mit unseren Unterwerfung. So, 20-28 April in Moskau FGC: Festival öffnet, so zu sagen, die japanischen "Popular Mechanics" - ein Orchester SHIBUSASHIRAZU (Japan), der nach einigen Berichten, durch die Erfahrung von Sergey Kuryokhin inspiriert wurde. Eigentlich alles muss gesagt werden, indem nur, dass die Show SHIBUSASHIRAZU - ". Es gab Sasha Highway" wie Glücksspiel, als einen Versuch, um den Zungenbrecher zu reproduzieren Die Zahl der Teilnehmer und die Choreographie der zeitgenössischen japanischen Tanz "Butoh" Orchester SHIBUSASHIRAZU erforderlichen Performance-Raum mehr als das Haus, und wir präsentieren sie in einen neuen Bereich des Clubs "Point". Das genaue Gegenteil von dem japanischen - "unlogisch" ALOG Norwegisch und Englisch duo Galen-Klyushnikov - Singen zum Klavier. Unter dem Pseudonym "Nick Galen" versteckt Brite, eine sehr bemerkenswerte und in Russland (und Schweden) bekannt ist, und nicht nur als Musiker. Wer ist - Sie lernen, indem sie kommen zum Konzert. Wenn wir über Duette redeten, wird es unsere eigenen, von Peter: Tatiana Kalmykov (Stimme, Obertongesang, Harfe, Didgeridoo (aus "exotischen" Gruppen "Ole Lukkoye)) und Alex Levine (Akkordeon, Klavier), der vor kurzem aus Amsterdam zurückgekehrt Zuhause in St. Petersburg, das Quartett "Tops yes Wurzeln." New Media-Technologie ist nicht nur in den Niederlanden an der Utrecht Festival innovative Medienkunst IMPAKT praktiziert (von dort nach Moskau werden zwei Programme der experimentellen Videoarbeiten bringen), sondern auch auf den Färöer-Inseln, wo Dane Kristian Vester, aka Goodiepal Ruhestand. Im Gegensatz zu ihren deutsch-niederländische Duo STAALPLAAT SOUNDSYSTEM und österreichischen Vegetable Orchestra - sind jeweils die komplexen Klang-Installationen von einfachen Vinyl-Objekte und vegetarische Lärm von komplett essbar extrahiert. Sein erster Besuch in Russland Swiss Quartett RONIN. Wenn wir bedenken, dass eine solche improvisierten Minimalismus nur in Australien (bekannte Trio The Necks), dann Nick Bartsh Rechte in Europa, er - "Ronin", ein einsamer Samurai (nicht mit, aber in keinem Zusammenhang mit der gleichnamigen kinoboeviku). Wird bei der FGC und bekannte und oft durchgeführt, einschließlich unserer Musiker im Haus durchzuführen. Aber FNC nicht ein Fest sein, wenn sie nicht bieten nichts Neues. Das VOLKOVTRIO verwandelt sich in ein Quartett mit Andrei Kotow, Leiter des Ensembles der Kirchenmusik "Syrian". Ein Vater und Sohn Makarov (Smolensk-Paris) sind die beiden electronicians - Der Franzose Gilles Aubry und Russisch Alexei Borisov. Polnischen Gitarristen Andrew Izdebsky (freie Improvisation) ist oft in unserem Haus. Aber seit seinem letzten Auftritt Andrew mit seinem "Jungen Trio" hatte einen bemerkenswerten Erfolg bei der renommiertesten in unserem (Polen), Teil der Welt Festival für zeitgenössische Musik "Warschauer Herbst". Wie Sie sehen können, beweist nur eine Liste der Teilnehmer FGC Jahr 2005 - sehr modern und sehr ernst nehmen, so rechtzeitig Musikkultur. 8. Internationale Festival Sergei Kuriokhin Festival of Contemporary Culture FGC 2005 Festival-Programm: 20. April, Mittwoch Orchestra SHIBUSASHIRAZU (Japan) / crazy japanische Popmusik / FESTIVAL OPENING! der Verein POINT (Leninsky Prospekt 6) beginnt um 20:00 Uhr 21. April, Donnerstag Duet GALEN-KLUSHNIKOV (Great Britain - Russland) BOYS BAND TRIO (Polen) / avant-funk-punk / 22 April, Freitag Budapest Klezmer Band (Ungarn) / Traditional Klezmer / 23 April, Samstag Vegetable Orchestra (Österreich) / vegetarische Lärm / April 24, Sonntag Quartet Fjodor Wolkow-Starostin-CATS (Russland) / Ethno-Jazz-Rock / April 25, Montag Programme International Festival of Audiovisual Arts IMPAKT (Niederlande) / Medienkunst / April 26, Dienstag, eine Gruppe von RONIN (Schweiz) / minimalistischen Jazz / 27 April, Mittwoch STAALPLAAT SOUNDSYSTEM (Deutschland - Niederlande) Duo ALOG (Norwegen) Quartet Makarova Aubrey-Borisov (Russland-Frankreich) Goodiepal ( Dänemark) / experimentelle Klänge - Klanginstallation / 28 Donnerstag, April Entwurf SWA (Petersburg) und Gäste: OVO Theatre (Moskau), Lena Sergeev (Moskau) und andere / Weltmusik / MEHR AUF TEILNEHMER: 20. April, Mittwoch Orchestra SHIBUSASHIRAZU (Japan ) Club Punkt 20,00 / crazy japanischen Bühne / Single auf dem Planeten, die verrücktesten Band SHIBUSASHIRAZU Anzug atemberaubende spektakuläre Show im Club POINT, öffnete die achte internationale Festival der zeitgenössischen Kultur Sergey Kuryokhin. Orchestra Namen in Russisch als "light", die im Einklang Temperament Gruppe, die bei den größten Rock-und Jazz-Festivals auf der ganzen Welt führt, sammelt ein Stadion Publikum und intimeren Theater ist übersetzt. 21. April Donnerstag Duet GALEN-KLUSHNIKOV (Great Britain - Russia) Zutaten: Nick Galen (Nik Galen) - solo, Improvisation, Stimme Igor Klyushnikov - Klavier in Moskau "Lieder über die wichtigsten" wird zum dritten Mal durchgeführt werden (die ersten beiden Aufführungen werden in Istanbul statt und St. Petersburg). Nike plant, Galena - Verlag russischen Versionen, die ohne Zweifel eine Chance haben, bekannt geworden in unserem Land, düster und melancholisch Musikliebhaber. BOYS BAND TRIO (Polen) Zutaten: Izdebsky Andrzej (Andrzej Izdebski) - Bariton-Gitarre Michael GOSH (Michal Gos) - drums Michael Gorchinskiy (Michal Gorczynski) - Tenorsaxophon, Bassklarinette Teil Boys Band Trio junger, aber sehr respektabel Musiker (Mitglieder der beiden mächtigsten Musikschulen in Polen - Warschau und Danzig). Gründer von Andrzej Izdebsky spielt einzigartigen Bariton-Gitarre. Drummer Michael Gosha Journalisten als einer der talentiertesten Musiker der neuen Generation in Polen. Das dritte Teammitglied - Michael Gorchinskiy spielt Tenorsaxophon und Bassklarinette, ist ein Improvisator, Komponist und Interpret. Performances, die er bringt auf der Bühne, bei Konzerten Boys Band Trio ist nicht nur interessant aus musikalischer Sicht, sondern auch unterhaltsam. April 22, Freitag Budapest Klezmer Band (Ungarn) / traditionellen Klezmer / Komposition: Ferenc Bergahorn (Ferenc Javori) - Klavier, Gesang Bence Gazda (Bence Gazda) - Violine, Gesang Istvan Kohan (Istvan Kohan) - Klarinette, Bassklarinette Gábor Tamás (Gabor Tamas) - Posaune, Gesang Anna NAGY (Anna Nagy) - Akkordeon CIS Gabor (Gabor Kiss) - bass Veg BALATS (Vegh Balazs) - Schlagzeug, Percussion Esther BIRO (Eszter Biro) - Gesangseinlagen Budapest Klezmer Band Rückkehr zum Publikum ging glückliche Tage, wenn die traditionelle jüdische Musik Teil des täglichen Lebens und festliche kulturellen Gemeinschaften in Mittel-und Osteuropa war. Die Heimat des Klezmer - Die Band wurde im Jahre 1990 im Herzen von Europa gebildet. Kreativität der Gruppe - ein faszinierendes musikalisches Experiment in der jüdischen Folklore. Musik für die Band, sagt die Gruppe der Gründer und Musikdirektor Franz Bergahorn (Ferenc Javori). Andere Mitglieder der Gruppe - auch große Musiker, von denen die meisten Absolventen der Franz Liszt Musikhochschule in Budapest. April 23, Samstag Vegetable Orchestra (Österreich) / vegetarische Lärm / Zusammensetzung: Nikolaus Gansterer (Nikolaus Gansterer) KAISER Barbara (Barbara Kaiser) Stefan Kuhn (Stefan Kuhn) Maynharter Mathias (Matthias Meinharter) Joerg Piringer (Jorg Piringer) RAYTERMAYER Ernst (Ernst Reitermaier ) Richard BCC (Richard Repey) SHLEGL Ingrid (Ingrid Schlögl) SHTAYNAUER Marie (Marie Steinauer) Tamara Wilhelm (Tamara Wilhelm) Vegetable Orchestra - das Konzert und Performance, und ein Salat! Kurz: neun Musiker streng schwarzen Anzügen aufmerksam Spielen auf Gemüse. Nach der Rede, werden alle Werkzeuge Publikum verzehrt. Musical Frequenzband ist breit - von traditionellen afrikanischen musikalischen Elementen der klassischen europäischen Konzertmusik und experimentellen electronica. Alle Orchesterinstrumente sind aus Gemüse. Wo es notwendig ist für den Sound, eine zusätzliche Küchenutensilien - Messer, Mixer und Entsafter. Karotten und Gurken - statt Gitarren, Flöten und Pfeifen "kornishonofon" und "Rettich-Marimba" - statt einem Laptop und einem Sampler. All dies schafft wie nichts auf der Erde, das brandneue, nicht-and-Gartenhäuschen, sondern ganz vysokosvetsky Ton, Klang, nicht erreicht werden kann mit traditionellen Werkzeugen. Marinierte Klangvorstellungen und konservierte Lärm Tradition auf der ganzen Welt mit der Wachstumsrate von Kohl zu verbreiten! April 24, Sonntag Quartet Fjodor Wolkow-Starostin-CATS (Russland) / Ethno-Jazz-Rock / Komposition: Leonid Fedorov - Gesang, Gitarre Sergey Starostin - Gesang, folk Wind Andrei Kotow - Gesang, Drehleier, Psalter Vladimir Volkov - bass Einer der "Star" der Kompositionen FGC 2005. Jeder Teilnehmer individuell ist eine Legende der russischen Musik. Leonid Fedorov - der unangefochtene Führer der Avantgarde-Jazz-Rock-Gruppe "Auktsion." Andrei Kotow, der Chor der russischen geistlichen Musik "Sirin". Vladimir Volkov - ". Volkovtrio" der begehrtesten im Moment neue Jazz-Musiker, gelang es, die die vielen russischen und internationalen Improvisatoren, Initiator schlagen Sergei Starostin, dem wichtigsten Experten und Sammler der russischen Folklore, wurde im vergangenen Jahr für die BBC Wold Music Award nominiert. April 25, ist Montag Programme International Festival of Audiovisual Arts IMPAKT (Niederlande) Kurator - Aren DANNEVIND I / IMPAKT Highlights 2003 II / Bilder auf Musik / Medienkunst / International Festival of innovative Medienkunst IMPAKT, findet in Utrecht (Niederlande) Seit 1988 ist jedes Jahr mehr als 100 Audio-visuelle Projekte, darunter experimentelle Filme und Videos, Videokunst, Musik und Klangkunst, Installationen, Performances und neue Medien. In Moskau wird das Festival haben zwei des Programms «Impakt Highlights 2004» und «Bilder auf Musik». Die erste davon besteht aus den besten Werken des letztjährigen Festivals, das zweite gemacht - es ist experimentelle Videos von verschiedenen Autoren, meist Niederländisch. 26. April, Dienstag, eine Gruppe von RONIN (Schweiz) / minimalistischen Jazz / Komposition: Nick BARTSH (Nik Bartsch) - piano Caspar RAST (Kaspar Rast) - drums Björn Meyer (geboren Meyer) - bass Andy Pupato (Andi Pupato) - Percussion Group schafft RONIN maximale Wirkung mit minimalen Mitteln. Trotz der Vielzahl von Einflüssen - die Musik der Band ist streng individuell. Es enthält scheinbar unvereinbare mit jeweils anderen Elementen aus Jazz, Funk, Klassik, embienta, Drum and Bass, und auch der Klang des japanischen Noh Theater. Allerdings ist die Gruppe nicht engagieren postmodernen Spiele und schafft seine eigenen neuen Stil. Aufmerksamkeit des Publikums geht, damit die minimale Variation Hauptthema und Phrasierung, und die Gruppe, wie es ein Leben ist, das Denken, die Entwicklung des Körpers, die Fusion mit der Umwelt landschaftlichen Lebensraum ... ", weil Sie denken können und die Hände und Ohren" - der Anführer der Gruppe Nick Bartsh. Es sollte sagen, dass sowohl RONIN: Kurze Version, und der jüngere Bruder des berühmten Gruppe die Hälse. 27. April Mittwoch STAALPLAAT SOUNDSYSTEM (Deutschland - Niederlande) Zutaten: Geert Van Hobin (Geert - Jan Hobijn) Stabenou Carsten (Carsten Stabenow) Duet ALOG (Norwegen) Zutaten: Espen Sommer Eide (Espen Sommer Eide) - Stimme, Elektronik Dag-Sind Hogan (Dag-Sind Haugan) - Gitarre, Elektronik Quartet Makarova Aubrey-Borisov (Russland-Frankreich) Zusammensetzung: Vladislav Makarov - cello Evgeny Makarov - Gitarre Gilles Aubry - Alexei Borisov Elektronik - Elektronik Goodiepal (Dänemark) Christian Wester (Kristian Vester) Seine Show - eine Art der Leistung - ein Vortrag in verschiedenen Dialekten des nördlichen Europa. 28. April Donnerstag Projekt SWA (Petersburg) und Gäste: OVO Theatre (Moskau), Lena Sergeev (Moskau) und andere / world Musik / Komposition: Tatiana Kalmykov - Stimme, Obertongesang, Harfe, Didgeridoo Alex Levin - Akkordeon, Klavier Einzelheiten Online DOM www.dom.com.ru
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